煩惱天國（８９）

週刊碁２０１８年０１／２９日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室２９６

［到了會意識到死亡的年齡］

Ｑ：我的煩惱是我很怕搭飛機。因為不知道飛機何時會搖起來，所以總是非常緊張。最頭疼的是，最近因為人事異動被調去了社長秘書室，必須要跟董事們一起搭飛機的機會也變多了。也是因為跟高層們一起搭飛機，我也不能顯現出很害怕的樣子，所以不知如何是好。差不多到了如果飛機上鄰座就是趙老師的話，我一定會抓住趙老師的手的程度了。不知道有沒有甚麼可以不害怕搭飛機的方法？此外，趙老師又是怎麼過搭飛機的這段時機的呢？

～Ｓ．Ｔ　４５歲　社長秘書　女性

Ａ：之前，不知道是哪裡聽到的新聞說，現在飛機的安全性是越來越進步了。雖然現在和以前相比發生事故的機率低很多了，但是心裡還是會有一旦墜落就會死亡的恐怖感。大家還是會說希望能有更加安全的交通工具，對吧。

大衛．顧爾德專訪（０２） 完

茱莉亞音樂院畢業後，前往巴黎留學

Ｙ：其實大衛先生您除了巴賽管以外，也會演奏很多特殊的單簧管，好比剛才您給我看的降Ａ調單簧管就是非常罕見的樂器。順便想請教一下您現在使用的樂器與配備？

Ｄ：我目前主要還是在吹標準單簧管（降Ｂ調與Ａ調）及低音單簧管。有些單簧管演奏家會覺得最好不要去碰低音單簧管比較好，但我覺得如果剛好有可以學習低音單簧管或演出的機會的話，最好還是盡量去挑戰低音單簧管看看。

我的降Ｂ調是巴菲公司的Ｒ１３、ＲＣ、Ｐｒｅｓｔｉｇｅ等三把，Ａ調的話則是Ｒ１３。低音單簧管我用的是同樣巴菲公司的托斯卡，低音單簧管的調音管則是使用新發售的ＩＣＯＮ版本。我的吹嘴當然都是凡得倫公司的產品。其中降Ｂ調單簧管上用的是ＢＤ５、搭配的是傳統藍盒的簧片。低音單簧管則是使用Ｂ５０的吹嘴，簧片則是Ｖ１２。

大衛．顧爾德專訪 （０１）

譯自：Ｔｈｅ　Ｃｌａｒｉｎｅｔ雜誌Ｖｏｌ．６９／２０１９年春季號

紐約的單簧管專欄Ｖｏｌ．２５

大衛．顧爾德專訪

［大衛．顧爾德簡介］

大衛．顧爾德（David Gould）出生於美國紐約長島地區。茱莉亞音樂院單簧管主修畢業後，前往法國巴黎留學。單簧管師事過Stanley Drucker、David Weber、Jacques Lancelot、Philippe Cuper、Michel Arrignon。主要是以紐約為據點進行演奏活動，並且和許多著名管弦樂團共同演出過，現在身為Vandoren公司的代言人而有很多關聯性的工作活動，每天都過著非常忙碌的音樂生活。

採訪／文：鄭優樹

和洛杉磯愛樂一起前來日本巡迴演出

採訪（以下簡稱Ｙ）：您好，感謝您百忙之中接受採訪。以前您也曾在我們這個專欄中接受過採訪，因此想請教您最近有甚麼新的活動？

張栩的奇幻詰棋世界（１０）

［９］完成巨大骨牌

～一直在轉彎的征子

想要將全局性的征子盡量填滿棋盤時，就產生了征子途中要改變好幾次方向的必要性。在這其中所要施加的心思，可說製作這種全局征仔問題時的苦處與樂趣。

［出題圖］　黑先白死

黑先　請救出黑△五子。下到最後，會出現怎樣的圖案呢？

照例黑△五子只有兩氣，所以叫吃白子時是絕對不可以放鬆的。只要沒法繼續叫吃白棋下去的話，黑棋就馬上失敗了。

張栩的奇幻詰棋世界（０９）

［８］使用整個棋盤的裝飾畫

～浮現而上的條紋圖案

全局性的征子問題，單單僅是追殺對方棋子然後吃掉就不好玩了。所以創作這種問題時，必須要抱持各種主題的態度來挑戰。

所以以前出過的征子問題中，最後會在棋盤上顯現出動物圖樣的問題，也是其中之一。不僅是動物，當然也可以做出其他圖形與條紋。

這次與下次要出的全盤征子問題，也是這種會出現條紋的問題。

帕斯卡．摩拉蓋斯２０１８年專訪（０２） 完

採訪：可以說是大家都開始接受這種持續進行的國際均一化是嗎？

Ｐ：這件事本身是有點令人遺憾的。因為不論是管弦樂團也好，音樂家本身也好，均一化也就等於是辨認度的喪失。不過，以一位單簧管演奏家而言，我自己原本就不是忠實地遵照所謂的「法式單簧管演奏風格」傳統，搞不好反而對於這種均一化的進展有所貢獻吧（笑）。然而實際上，我原本就是以這種風格為我的志向，希望能吹出不是攻擊性的圓潤音色，而且不管是誰也都會比較喜歡聽這種很舒服的音色，所以很容易就自然而然地以這種音色為目標。

最重要的是忠於樂譜的指示，其次則是如何詮釋

採訪：相對於傳統的法式風格，我覺得您可以說是確立了您自己的「摩拉蓋斯風格」，您覺得這是一種怎樣的風格？

Ｐ：我想這個問題應該去問其他人比較好（笑）。因為想把「我想吹出這樣的音色」、「我想做出這樣的音樂」的概念跟大家分享的行為，其實就等於在建立自己的風格。原本音樂家存在的目的，就是要讓樂譜上記載的音符活生生地呈現出來，但在演奏之時，必須要依靠自己的直覺。音樂之中並沒有所謂的「標準答案」，所以必須要相信自己感受到的東西就是真理來演奏。就算老師跟你說「應該要這樣吹」，也不可以就這樣照單全收。

帕斯卡．摩拉蓋斯２０１８年專訪（０１）

譯自：Band Journal雜誌２０１９年４月號

音樂中並沒有所謂的「這樣就是標準答案」

而是應該相信自己感受到的東西就是真理的方式來演奏

～帕斯卡．摩拉蓋斯專訪

［前言］

法國的單簧管演奏家帕斯卡．摩拉蓋斯（Pascal Moragues）是年僅１８歲就深獲大師巴倫波因的賞識，而被拔擢為名門巴黎管弦樂團的第一單簧管首席的名家。本雜誌藉著２０１８年１２月巴黎管弦樂團（指揮：海汀克）來到日本巡迴時邀請他進行專訪。採訪中請他談了以巴黎管弦樂團為首、管弦樂團朝世界性均一化發展的狀況、音樂該如何表現、以及單簧管這種樂器的意義等許多讓人感興趣的話題。

圍棋史偵探之古譜再發現（０１）

譯自：碁世界月刊

圍棋史偵探之古譜再發現

文：福井正明九段

（１）的確有本因坊算砂的持黑棋譜存在

十數年前，我曾經以「圍棋史偵探出動」為題在本雜誌上連載過一段時期。這次的連載，可以當作是前作連載的續集。只不過，內容上有很大的差異。「圍棋史偵探出動」是盡量不要引用棋譜，而特別注意寫成看起來會很開心的讀物。但「圍棋史偵探之古譜再發現」則一如其名，則是以棋譜為中心。

為何這次的連載會以棋譜為中心呢？這是因為我心中頗有懺悔與道歉之意。至今為止，我參與過許多過往的名人高手的全集或是棋譜集的製作工作。雖然我都是抱持著能夠毫不遺落任何一局棋譜的追求完美心情來收集棋譜，但幾乎可以說是必然會在出版之後，再度找到編輯時沒發現過的新譜或是舊譜中未完的手順。因此，這個新連載就是要來補充說明這些遺珠之憾。第一集則是依照時代順序，介紹第一世本因坊算砂的棋譜。

魔音穿腦測試趴兔

本館中算是最珍奇的收藏，就是可以稱為「小黑棒」的降Ａ調了。

沒有意外的話，目前台灣應該只有這把而已吧？（就我所知．．．）

最近很有趣的是，有兩場音樂會都有可能動用到它，讓它多了很多出鋒頭的機會。不過，很遺憾的，在上次出差東京之時，它卻身受重傷，差點半身不遂。因為不知道甚麼原因，到了東京，它的泛音管脫落了（現在想起來，會不會是通條通入樂器管身時，很容易扯到這個泛音孔所造成的？不過，沒有甚麼證據就是了．．．）。當時靠著仕田店長的急救，勉強回到了可以吹奏的狀態。但這樣下去不是辦法，還是得想辦法找到長治久安之策。

首先我去了大巨蛋對面的某樂器店。店長信義郭富城跟我這個木柵陳小春說：「這小事一樁，我幫你重車一個粘回去就好」。但就在動工之際，突然收到仕田店長的通知說：泛音管在他們店內的桌下找到了，他可以馬上幫我寄回來。理所當然的，「舊愛一定最美」，本館長就耐心等這個小零件回來了。

煩惱天國（８８）

週刊碁２０１８年０１／１５日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室２９３

［讓我來告訴你甚麼叫真正的「愛」］

Ｑ：趙老師您好。煩惱天國這個專欄每次都讓我看得很開心。身為圍棋初學者的我，都不是靠著深入的細算，而是用直覺來下棋，因此總是吃遍苦頭。說來有點不好意思，最近我愛上了在附近店家上班的公主大人。這件事和我下圍棋一樣，就是依照直覺而來的。現在我只要能看到她的臉就覺得非常幸福了。不過反而是公主大人在店裡的時間並不多，這時候我就會覺得很沮喪。想請教照老師，我該怎麼做，才能讓我的心情更加積極樂觀呢？

～神奈川縣　屁屁香鬆　２２歲　學生

丹尼爾．奧登薩默專訪

譯自：Band Journal雜誌

丹尼爾．奧登薩默專訪

演奏時不要讓聽眾覺得這是一首難度很高的曲子就是法國音樂的難處

～最新專輯「玫瑰人生－－－法國單簧管音樂風格」介紹

［丹尼爾．奧登薩默（Daniel Ottensamer）簡介］

１９８６年出生於維也納，２００９年贏得卡爾．尼爾森（Carl Nielsen）國際單簧管大賽（譯註：原文寫「優勝」，也就是第一獎，這是錯的。事實上丹尼爾．奧登薩默是那一年的第三獎，第一獎與第二獎分別為：Olli Leppäniemi、Christelle Pochet），也在同一年成為維也納國立歌劇院管弦樂團與維也納愛樂交響樂團的單簧管首席。其父恩斯特（Ernst Ottensamer，已去世，去世前為維也納愛樂單簧管首席）與弟弟安德列斯（Andreas Ottensamer，現任柏林愛樂單簧管首席）也都是單簧管名家，因此可稱他們為單簧管世家，也組成過單簧管三重奏。他現在也是「維也納．柏林愛樂重奏團（Philharmonix）」的團長。

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春秋子觀戰余話（３８）

譯自週刊碁２０１８年０１月２９日號

春秋子觀戰余話（１３２）

祝白鳥澄子五段白壽生日快樂

１月６日我前去甲府拜訪白鳥澄子五段，因為這一天是她的白壽（９９歲。譯註：因為「白」等於「百」減去「一」）生日。前去拜訪的一行人有工藤紀夫九段、中山薰三段、井上初枝二段、還有少年時代曾經當過院生的牙醫大竹博明先生。大竹先生也是白鳥老師圍棋上的弟子。

我想看到這份名單後，比較細心的讀者朋友應該會注意到，扣除身為觀戰記者的我之外，其餘全部都算是本因坊一門的嫡系人馬。工藤九段的老師是前田陳爾九段，而前田九段的老師正是本因坊秀哉名人。至於中山薰三段的老師是坂田榮男第二十三世本因坊，而坂田大師的老師是增淵辰子八段，增淵八段的老師則是第二十世本因坊秀元。此外，井上初枝二段與白鳥五段的老師也都是增淵八段。

（譯註：這裡的師承和棋味無窮等其他的說法略有出入，主要是很多人都有不只一位老師的關係，比如說工藤自己的啟蒙恩師其實是以名局細解的編輯著名的勝本哲洲先生）

白鳥老師其實看起來仍然炯炯有神。她的腳雖然稍微有點不好，但還是到門外來迎接我們一行人，並且很開心的和我們聊天。現場工藤紀夫九段公開的一段軼事非常有意思，這裡也分享給大家。大約在５５年前，當時２２歲的工藤紀夫六段和高川秀格２２世本因坊一起被邀請去九州參加棋會。這個棋會就按照預定計畫順利參加完畢，然後高川老師說：「我要直接回去了，你呢？」，沒去過九州的自行車賽車場的工藤青年就想去這裡的自行車賽車場試試手氣（譯註：日本很流行賭馬和賭自行車，其中最有名的，就是藤澤秀行大師了）。這時高川老師就拿出了好多張名片，並且在這些愛好圍棋者的名片背面寫上介紹文。意思是如果錢輸光時，就可以去這些棋迷的家中拜訪，看看能不能幫忙周轉一下。這些名片中的其中一張是在北九州的木村家。其實正是白鳥老師的夫家。雖然幸好工藤先生沒有把錢輸光，所以也就沒動用到這些名片，不過現在他卻後悔說：「早知道，不管怎樣都該去一下呢」。白鳥老師也笑說：「是啊，你怎麼沒有來呢？」。

白鳥老師明年就百歲了，希望到時候還能見到她啊。（譯註：就是今年２０１９年，白鳥老奶奶順利成為百歲人瑞）

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光榮的法國禁衛軍樂團（４６）

嘉雷（Bernard Gallais）副樂長（１９７２～１９７７）

嘉雷是１９３０年３月１７日出生於法國西部曼恩．羅亞爾省（Maine-et-Loire）的安捷（

Angers），從小就開始學習音樂，長大之後跟著莫伊斯（Marcel Moyse）學習長笛、同時和史泰克學習和聲。但了他到達服役年齡的１９４９年７月２０日以志願役的身分加入了步兵第八連的軍樂隊，到了１９５１年１０月１１日晉升成下士樂手，但在同年的１１月２３日被調去印尼值勤，直到１９５４年７月８日為止才回法國。在那之後的１９５７年，他通過了預備樂長的考試，而在１９５８年１月１日被任命為凡爾賽殖民地軍團步兵第一連軍樂隊的預備樂長。也是這樣，他在１９６１年４月５日被調去了非洲西部的貝南共和國首都新港（Porto-Novo）的共和國禁衛隊軍樂隊，又在１９６４年９月１日被調往了呂埃馬爾邁松（Rueil-Malmaison）的海軍陸戰隊步兵第三連軍樂隊，又在隔年的８月３日調去的非洲西部的象牙海岸共和國阿比尚（Abidjan） 市的共和軍陸軍軍樂隊；到了１９６７年４月２１日再被調往舒蘭的通信第八連軍樂隊。到了１９６８年他通過了二等樂長的資格考，又在同年５月１日升上了中尉，而被任命兼任法國西部薩爾特（Sarthe）省拉弗萊什（La Flèche）市的陸軍少年學校的樂長與教官。

１９７２年他報名了禁衛軍樂團的副樂長甄試，榮獲第一名，就在當年的７月１日就任禁衛軍樂團的副樂長，並且在１９７６年１月１日升上了上尉，卻在隔年的１９７７年６月３０日轉任了禁衛軍步兵第一連的信號樂隊樂長。後來他在１９８２年１月１日升上了少校，又在１９８３年１２月３１日退休，最後是在１９８４年１月１日起擔任上塞納（Hauts-de-Seine）省庫爾布瓦（Courbevoie）音樂院的校長。

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ＶＩ．歷代的團員與演奏名家

從創立到魏提治（Gustave Wettge）樂長時代

法國樂壇的演奏名家大致都要在１８８０年代之後才有名起來，但在禁衛軍樂團由信號樂隊轉型為管樂團當時入團的成員中雙簧管首席的布盧（Jules Boulu）、單簧管首席的帕雷斯（Philippe Pares）、短號首席的德雷弗斯（Albert Dreyfus），都已經相當有名了。

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開箱文（７３）

在上次的東京出差報告中，提到了戰利品中有個看起來滿便利的新玩意兒。

今天就打算來介紹這個新玩意兒。

首先立刻上圖：

這個玩意兒就叫做Ｓｍａｒｔ　Ｒｏｄ，中文的話，該叫「聰明棒」？還是「聰明通條」？或是時尚新潮一點叫「史麥脫棒」呢？就請各位看官自由心證了。以下統稱「聰明通條」比較符合實際使用狀態。簡單來說，這是一系列的新型管樂器清除水分的工具。說是一系列，是因為除了圖中這個單簧管版以外，還有長笛版、小號版、長號版等等。

平常心

下圍棋的人，一定都聽過「平常心」這三個字，本盧自然也不例外。

但聽起來很容易，做起來很困難。本盧下了這麼多年棋，只知道這三個字怎麼寫，完全不知道怎麼實踐。

不僅是下棋、表演也好、偶爾被叫上台去鬼扯兩句也罷，還有考試，本盧面對時通通都是緊張狀態。

也是這樣，非常羨慕像吳清源大國手這樣總是臨危不亂的人。真不知要何等的修養才能到達平常心的境界。

活到老練到老

［楔子］

話說大前天去聽某正妹帥哥三重奏的音樂會，遇上了某重奏團團員的家長－－－－

吐：您好，還記得嗎？上次我們曾在新橋見過一面．．．

家：（端詳半晌）咦？上次是你嗎？我記得那天是個五十幾歲的老頭兒啊．．．今天看起來很年輕耶。

吐：（苦笑）我今天有擦粉啦．．．．

春秋子觀戰余話（３７）

譯自週刊碁２０１８年０１月０１日號

春秋子觀戰余話（１３１）

大平修三老師是十一段

以前的升段制度，是唯有在春季與秋季所謂的「大手合」比賽中達到一定的成績標準，才能一段一段地往上爬的系統。不過在平成１５年（２００３年）大手合賽被廢止後，升段制度就有了很大的變化。各段的全年成績優秀者、頭銜賽挑戰者、頭銜得主、打入三大賽循環圈都可以當作升段的依據了。

第一個受到新升段制度恩惠的，則是山下敬吾先生，他就在平成１５年獲得了棋聖頭銜而立即直升九段。而平成１７年（２００５年）十六歲的井山裕太先生贏得了快棋棋賽的冠軍，也從四段直升到七段。最近的話，則有一力遼先生因為挑戰棋聖而升上八段、芝野虎丸先生和六浦雄太先生贏得快棋棋賽升上七段、許家元先生因為打入了棋聖賽Ｓ循環圈野升上七段。

不過，還有個令人難以相信、曾經遭到降段後再升段的著名棋士，也是大家千萬不能忘記的案例。這位著名棋士就是大平修三老師（１９３０～１９９８）。

他是昭和２２年（１９４７年）在日本棋院東海本部（現在的日本棋院中部總本部的前身）入段的。然後在昭和２４年（１９４９年）很快升上四段後，事情出現了轉機。

在第二次世界大戰戰時中，他偶爾去東京時剛好看到他在東京當院生（預備職業棋士）練棋的同期朋友單手拿著摺扇、很帥的下棋模樣，就覺得自己不能變成井底之蛙，而下定決心自己也要去東京下棋奮鬥。

然而當時的日本棋院東海本部的地位被看得比東京本院要低，所以並不承認他在東海本院的四段資格，而被降成是二段。當然他心裡則是很不服氣：「搞甚麼？我一定很快就會再升上去了」。正如他所想的一樣，他去了東京不過兩年多，又升回了四段，然後在昭和３８年（１９６３年）成為了昭和年代出生的人中，第一個升上九段的棋士。像他這樣二段、三段、四段升段經歷過兩次的事蹟，如果換個看法的話，等於是實際上升到了十一段呢。像這樣的特例，除了大平老師以外，就沒有別人了！

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趙老伯的圍棋亂講（01）

［不負責亂抄前言］

這是趙老伯在某雜誌上的新連載。說某雜誌的理由，就請不要問了（笑）。

原本的標題是「趙治勳名譽名人のどうでもいい碁の話」，どうでもいい這個字很簡單，大致就是無所謂、隨便、無關緊要的意思，總之就是想到甚麼就講甚麼，所以我就翻成了「圍棋亂講」。不過，不管標題是甚麼，趙老伯的基本風格是一樣的，就請大家放輕鬆來看看他說了些甚麼吧。

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（１）原本是想一石二鳥、或同時追二兔的．．．結果竟是？！

好久不見。我是趙治勳。

大概是幾年前吧？我也曾經連載過有點讚的圍棋故事嘛。

Stephen Williamson專訪（04） 完

採訪：有趣的是，您崇拜的萊斯特先生卻是以使用很薄的簧片著名的。

ＳＷ：沒錯。不過，我並沒有打算要模仿他的吹法。而且這也跟我要演奏的音樂廳有關係。如果要在大的音樂廳中把聲音傳出去的話，還是必須要使用像我這樣的配備才行吧？但如果像是在克里夫蘭管弦樂團的賽瓦倫斯音樂廳（Severance Hall）或波士頓交響樂團音樂廳的話，音樂廳本身的音響效果就能幫我們一把。

至於大都會歌劇院本身也有很好的音響效果沒錯，但因為李汶（James Levine）是個總會讓弦樂火力全開的指揮，所以要讓我自己的聲音能夠穿越弦樂傳出去讓觀眾聽到，就必須要吹得非常強力才行。這種時候，華格納的溫柔弱奏（Piano Dolce）就非得是溫柔暴力（Forte Dolce）才行了（笑）。也是這樣的緣故，我去大都會的頭一兩年，就把簧片換成了四號或五號了。

Stephen Williamson專訪（03）

使用五號簧片的理由

採訪：威廉森先生那非常集中、乾淨的音色，是來自於受到德式單簧管音色的影響嗎？

ＳＷ：我覺得是這樣沒錯。我在德國的兩年間，有各種在管弦樂團中演奏的機會，所以德式單簧管的音色早就聽得非常習慣了。在我回到美國之後，到現在我還記得，就是有某位錄音師特別來問我：「你該不會用的是德式單簧管吧？」。因為他說單純只聽聲音不看樂器的話，就像是使用德式單簧管來吹的一樣。

採訪：您現在使用的樂器是塞爾瑪（Ｓｅｌｍｅｒ）牌的Ｓｉｇｎａｔｕｒｅ，也跟這有關係嗎？

ＳＷ：沒錯。因為使用這樂器時的用氣方法是和其他單簧管完全不一樣的。因為這樂器的阻力比較強，所以送氣的速度必須足夠。當我打算改為使用這樂器時，我就刻意把我以往使用的巴菲（Ｂｕｆｆｅｔ）牌Ｒ１３單簧管封存起來不使用，集中來練習這個新樂器。而這樂器也就是有讓我把舊樂器封存起來的魅力。首先就是這樂器的音階很好吹、音準也是所有單簧管中最好的。

Stephen Williamson專訪（02）

沒有必要成為神父

採訪：您在伊士曼音樂院時的指導教授是麥可．韋伯斯特（Michael Webster）與肯尼斯．格蘭特（Kenneth Grant）先生嗎？

ＳＷ：我在伊士曼的前兩年是跟韋伯斯特老師學，後來他去了波士頓大學後我才改和肯尼斯．格蘭特老師上課。其實他們兩位都是史坦利．海斯提（Stanley Hasty，前克里夫蘭管弦樂團單簧管首席，伊士曼音樂院教授）先生的學生，所以我能和這兩位重視基礎練習海斯提派的老師學習真是非常幸運。

採訪：他們是怎樣的教學方式？

ＳＷ：海斯提先生是不會讓沒到高中生水準的學生去吹布拉姆斯的奏鳴曲的。這是因為他覺得音樂是要求演奏的人有足夠的成熟度才能演的好的。一個人唯有越來越有成熟度，才能表現出布拉姆斯等大音樂家的音樂深度。

Stephen Williamson專訪（01）

譯自：Ｐｉｐｅｒｓ雜誌４５２期２０１９年４月號

芝加哥交響樂團單簧管首席　史蒂芬．威廉森專訪

拿下芝加哥交響樂團與紐約愛樂單簧管首席寶座的秘密：

只要持續進行練氣的嚴格訓練，成功大道就會突然開啟！

［前言］

使用的簧片是Ｖａｎｄｏｒｅｎ五號、吹嘴又是超級開的設計．．．在這樣驚人的配備下所吹出來的音色，仍然使參加採訪的所有人都為之傾倒。現在美國頂級樂團中最閃亮的單簧管演奏家所努力練出來的「音色」秘訣為何？

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採訪：現在加入的芝加哥交響樂團對史蒂芬．威廉森（Stephen Williamson）先生來說是第二度加入了，因為您在２０１３年～２０１４年度間去了紐約愛樂擔任首席對嗎？

威廉森（以下簡稱ＳＷ）：我最先加入芝加哥交響樂團是２０１２年的事。在我進去的六個月後，紐約愛樂也舉行了單簧管首席的甄試。其實我們一家以前住在紐約，所以為了家人著想，我就接受了他們的甄試邀約招待，並且通過了甄試。

煩惱天國（８７）

週刊碁２０１８年０１／０１日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室２９２

［其實我也想上電視啊］

Ｑ：我和圍棋社的社員們一起看了你摳你摳直播的煩惱天國大酒店的節目（由趙治勳大師和小林光一大師喝酒對談的節目）。我們甚至覺得趙老師比電視上的搞笑藝人還有趣，因此女性社員都超喜歡趙老師，也希望你摳你摳能再製作一集類似的節目。不知道趙老師是否有收過電視綜藝節目演出的邀約啊？其實我們的女性社員在猜該不會老師是因為對局的緣故而拒絕了上電視的機會，而當作一個話題在討論。如果老師真的是主動拒絕電視的邀約的話，請務必解禁。因為趙老師如果能上電視的話，一方面可以增加圍棋的話題，一方面也可以讓我們增加女性的社員。請老師務必考慮看看。

～琦玉縣　Ｎ．Ｋ　２１歲　學生

Ａ：上電視這件事啊，老實說只要是酬勞還不錯的話，我隨時都想去看看。雖然表面上是只要能上電視甚麼節目都好，其實很是有種種問題需要考慮的。

２０１９東京真心不騙出差記番外篇

如前所述，這次去出差之中，少不了順便買了一些土產回來，主要還是樂譜。

再曬一次戰利品（笑）

不過就在結帳之時，看到了一個還滿實用的東西。

圍棋ＡＩ與ＡＷＳ

譯自：IT Media

順著圍棋ＡＩ熱潮，在新秀棋士之間非常流行使用「ＡＷＳ」，其理由為何？

～大橋拓文六段專訪

［前言］

在這幾年，在將棋或圍棋這種盤上遊戲的世界中可以看到ＡＩ（人工智能）的能力持續超越了人類。特別是隸屬Alphabet（Google）集團底下的Ｄｅｅｐｍｉｎｄ公司所開發的圍棋ＡＩ阿發夠，接二連三地擊敗了世界頂尖級的職業棋士，而成為現今的人工智能熱潮點起了第一道火苗，而讓人記憶猶新。

也是這樣，最近職業棋士們也開始使用ＡＩ來進行圍棋研究，在這樣的影響下，年輕的職業棋士們開始使用ＡＷＳ（Amazon Web Service）的人急速增加起來，其原因到底為何？

Buddy Clarinet Ensemble 3rd Concert Program Notes

［Buddy Clarinet Ensemble 第三次定期音樂會］

時間：

２０１９年４月２８日（日）晚上７：３０（７：００入場）

地點：

文化大學城區部大夏館（地址：台北市建國南路二段231號）

參考地圖：https://goo.gl/maps/AmYb7dkK7D22

公共運輸

捷運：台北捷運大安森林公園站五號出口，出站步行約１０分。

公車：龍門國中站（和平幹線、１８、５２、７２．．．）下步行約５分鐘

音樂會主題：

交響嗩笛夢

＝＝＝

［團長的話］

本次的音樂會的標題，來自於日劇「交響情人夢（のだめカンタービレ）」這個梗，所以我們很瘋狂地改編了貝多芬的第七號交響曲全曲來演出，畢竟這首曲子幾乎等於是該劇的主題曲了。而日文的原劇名的後段有個「如歌的」的字樣，所以我們也應景地挑選了柴可夫斯基的「如歌的行版」進來，雖然該劇中沒出現這首曲子（笑）。

標題中的「嗩笛」，則是本團駐團作曲家楊元碩老師新寫的獨奏作品，結合了嗩吶音樂與單簧管演奏的特質，是個非常有趣的新嘗試，也是我們這次音樂會的賣點之一，當然要放進標題中囉。

這樣的曲目，也象徵著本團的轉型與創新，並希望能創造出一些屬於我們自己的風格。敬請喜歡單簧管音樂的朋友們前來聆聽我們的演出。

Buddy Clarinet Ensemble 團長　吐奶

春秋子觀戰余話（３６）

譯自週刊碁２０１８年０１月０１日號

春秋子觀戰余話（１３０）

尋找古譜的神技

大家都對致力於尋找未發現古譜的福井正明九段之熱情與執著非常佩服。不管是在哪裡，只要一接到有可能出現未發表棋譜的訊息，他一定會馬上衝去現場。當然，交通費和住宿費都是他自己負擔。

大約是十年前以上，神田的東京的古書會館舉行了一場古書展示發表會。在那裏只不過看了一眼，福井先生的眼光就立刻盯在了古譜的手抄本上。他很快地翻了手抄本的一頁頁，結果看到的近百份譜幾乎都是他知道的棋局。正當他覺得不過如此、要把書放回去的瞬間，突然有了驚異的發現。裡面剛好有一局棋是他沒看過的！

這局棋是嘉永年間（１８４８～５３）的本因坊秀策對太田雄藏之戰。可說是福井先生垂涎欲得的棋譜。原本打算就這樣買回去，但看了標價才發現這本手抄譜竟然要十萬日圓。他自己回憶時說：「其實我也滿小氣的。要我花十萬元只為了買一局棋譜還真是讓我肉痛啊」。

那麼該怎麼辦呢？如果就這樣猶豫不決，搞不好就被別人先買走了。如果當場拍照或是用手抄寫，也很明顯是違反規定的。而且大家在進場時，身上的包包或是攜帶物就已經先被櫃檯收走保管了。但在這種場合，就有職業棋士特有的神技可以發揮了，也就是他們可以直接默記起來。也很幸運的是，這局秀策對雄藏之戰其實下到一半就打掛（暫停）而沒有下完，所以全局還不到６０手呢。

結果這個花了幾分鐘背完的本因坊秀策對太田雄藏之戰，就被收錄到了「完本　本因坊秀策全集」（誠文堂新光社）一書中。有興趣的人，請自行找出這本書來欣賞。其實，最近也有一則古譜的大發現。就是圍棋史研究家南雄司先生的藏書中找到一局本因坊丈和對赤星因徹的未發表棋譜。雖然這一局也是下到打掛（暫停）而沒有下完的狀態，但局面看起來是先著的赤星因徹有利。這可說是圍棋史上非常重要的一局，因此就請大家期待這局棋譜的正式發表吧。

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離開Dolce後，剛好接到上樣來的指示：諸大名急需保健藥品若干，速採購！

上樣有令，立即照辦，剛好Dolce旁就有一家規模不小的藥局，我就進去問問。不問還好，一問就被正港台妹店員識破是台灣來的觀光客：你台灣來的吧？（笑）

這家藥局不愧是長在新宿鬧區之中，所有的店員都會中、英、日三國語言（後來有朋友補充說她們也都會說韓噢！），而所有的店員也幾乎都是華人（對岸居多，但也有像剛才那位一樣是台灣來的），所以完全不必擔心無法溝通。很快地，店員就找到了上樣注文的藥品，趕快結帳完成任務，趕去下一個目標。

２０１９東京真心不騙出差記 (12)

搭上了ＪＲ中央線快車，很快就到了新宿。來到新宿的目的是－－－－

新宿西口的這家油痘疤西的確是很大的電器賣場，以前我也很常來（館長以前很常住在西口附近的王子飯店），不過館長的主業並不是買賣水波爐（笑），友人託購的東西也早就在大手町買好了，所以電器或３Ｃ產品並不是此行的目的。

２０１９東京真心不騙出差記 (11)

雖然逛街意猶未盡，不過既然有約在先，還是要趕去報到。

這一天的員工旅遊宴，在居酒屋茄子舉行

我略略有些遲到，所以飯局已經開始。仕田店長點的主要還是沙西米等海鮮類的菜餚