２０２６秋季追星行（０４） 誠品化的大書店

我們去Ｊ社試吹的這天似乎是黃道吉日，一直都有其他的客人來，非常熱鬧。其中最令人印象深刻的，還是某位臨時出現的對岸阿北。他一按鈴進門後，就拿出手機透過翻譯Ａｐｐ跟前去招待的Ｈ店員說想要買Ｊ牌的雙簧管。一旁偷聽這個情景的本教主（笑）心中正在暗暗喝采：「賀成交！！！」，沒想到接下來卻看到了驚人的光景。

兩首音階／手指練習曲

這一篇也算是拾人牙慧兼野人獻曝。

簡單來說，就是又整理了兩首音階練習曲。明明市面上有很多有很多音階練習曲，這裡為什麼還要再弄甚麼練習曲呢？老實說，本人是喜歡每天換一點不一樣東西的人。如果今天練的是Ａ，明天就會希望改練練Ｂ；所以當然是希望練習曲多多益善。

巴迪十年秘史（３８） 茶Ｘ味之亂

到了２０１９年９月下旬，光明左使策劃的「巴迪閒聊」、「巴迪開箱」系列影片陸續也在本教的水管頻道上線。這系列的影片主要是邀請魔教的團員或是團員來聊聊各種關於單簧管的話題，或是本教主的樂器。在９月１９日上線的這一集中，我們請到了指導魔教「前半生」的高承胤老師來聊聊單簧管家族中最可怕的「小惡魔」降Ａ調單簧管。

賺爛韓國行（２３） 華麗重奏夜

而這一天晚上的重點音樂會的主題則是各式重奏音樂，因此感覺受到更多人的注目。

 

音樂會的開場是由日本的古樂版巴賽管三重奏Amadea，她們跟中午的義大利ASR KLARINETTI一樣是使用「原典版」巴賽管，演奏的也是最經典莫札特嬉遊曲第二號。

大浦綾子２０２６年專訪（０２） 挑選樂器之建議（完）

在管樂合奏現場可見的單簧管角色與教育理念

採訪：總覺得在管樂團合奏中演奏單簧管的樂趣，比起管弦樂或室內樂有不一樣的魅力。

Ａ：在管樂團中，單簧管某種程度上就像管弦樂團中的小提琴聲部，經常負責旋律的演奏。因此，從這個意義上來說，有許多需要「演戲」的時刻，這也是它令人感到有成就感的地方。

巴迪十年秘史（２６） 強力工具人陸續加入

第二次定期音樂會結束後，依照慣例則是舉行慶功宴。而且創教初期，因為人數較少，往往都是演出完就先去吃宵夜，當作「熱身（？）」，然後才另擇吉日去吃正式的慶功宴。這一場音樂會也不例外，當天就先吃了一攤「肉多多」了。

創作本身就像是歌劇的獨幕歌劇《鄉村騎士》

［前言］

提到《鄉間騎士》這齣歌劇，大家第一個會聯想到的應該是其中的「間奏曲」，本人也不例外。另外在單簧管曲目中，還有一首「鄉村騎士幻想曲」（Carlo della Giacoma: Fantasia from Pietro Mascagni's "Cavalleria Rusticana", Op.81），所以可以多認識到一點點其中的音樂。

最近想更深入認識一點點這首著名的鄉間騎士間奏曲時，發現其創作過程本身就像歌劇一樣曲折離奇，而且網路上相關的中文資料並不太多，因此照例借用維基百科的資料整理一下中文版本。

２０２５ＱＫ把咩罰站之旅（０５） 女大生威力

話說，就在這次出發去東京「罰站」之前一週，突然發現了下圖這個音樂會的電子海報：

如同本系列文第一篇所寫，當我知道這次這個錄音專案之後，心裡浮現的另外一個念頭就是有沒有很值得、台灣聽不到的音樂會？現在看到有滿滿的女大生單簧管名家擔任獨奏、而且還是單簧管重奏團伴奏的音樂會，怎麼可以放過？

［名曲介紹］羅西尼弦樂奏鳴曲

羅西尼所寫的弦樂奏鳴曲，現在可說是弦樂合奏團的常見曲目。但除了單簧管以外，幾乎不聽其他音樂的本偏執狂，以前是完全不知道這首作品。要不是因為我們偉大的「賴神」（卡爾．萊斯特是也，照理說應該要稱呼他為「萊神」才對，但講「賴神」好像比較威，就這樣用啦）參加的天團「維也納柏林合奏團（Ensemble Wien-Berlin）」，灌錄了由德國著名Friedrich Berr改編的木管四重奏版本，我才會知道這套作品。

雙星輝映正式曲目解說

巴迪單簧管重奏團2024年上半年公演「雙星輝映」曲目解說

 

團長的話

２０２４年我們推出了巴迪首次和單簧樂器以外的獨奏樂器合作的音樂會，也算是小小的創舉。而且擔任特別來賓的葉樹涵老師是長年為了提升國內管樂水準不遺餘力的偉大音樂家，更是意義非凡。而擔任台灣管樂團首席的賴怡叡老師也是許多團員們投票希望合作的偶像，這次願意和我們演出少見的優美作品，也是我們的榮幸。希望這次的企劃，能帶給喜歡單簧管音樂的人一種新鮮不同的樂趣。

新產品My Ligature介紹

最近日本的社群媒體上經常看到有人貼出新上市的「My Ligature（Myリガチャー）」這個一見即知是束圈的產品資訊。由於名字「聳又有力」，加上太多人叫好，因此今天想花一點點時間來整理一下原開發者、也是我的偶像十龜正司的解說影片，來看看這東西為什麼會紅。

南港生技園區開箱記（０３） 大人物登場

下午兩點二十五分左右，燈光重新亮起，我們走進音樂廳舞台坐下調完音，我拿起了麥克風，簡單地用日語「挨拶」了幾句，介紹了可怕的魔教、我們預定演出的第一首樂曲「歌劇魅影幻想曲」、以及獨奏家光明左使，微微發抖的擺好麥克風後，音樂會正式開始。老實說，雖然只有簡單的言詞，還是講得結結巴巴，畢竟這種場合說不緊張肯定是騙人的。在確定要以日語致詞之後，我的確有稍微在腦中模擬了一下要講甚麼，甚至在手機中打了草稿－－－但也沒時間寫完就是了，到了臨場開講，還是腦中一片空白。這次並沒有一直猛說「很好玩」，因為只想盡快說完，坐下來吹樂器比較實在　XD

大浦綾子專訪（０３） 印象最深的音樂會

音樂會中難以忘懷的一幕

採訪：在至今為止的演奏中，讓您印象最深刻的音樂會是哪一場？

大：是我以協演身分參加、大約為期兩週的瑞士巡迴演出。那是在１９９３年９月，總共去了九個地方演出。音樂會的曲目是多達三小時的長期抗戰，中間有兩次的中場休息，是份量很重的演出。這兩週的巡迴，每一場都是在盛大的起立鼓掌喝采中謝幕，我們明顯可以感受到觀眾們由衷喜歡我們的音樂會而熱情鼓掌，心情上真是非常幸福。

開箱文（１７６） 藍色星球新章

話說，當初本教主再試吹應該是亞洲唯一可吹到低音Ｃ的Ａ調低音單簧管時（笑），總覺得這樂器配上Ｖ牌的Ｂ４４有點不夠力，聲音也不夠深沉，似乎有點對不起這個Ａ調調性的特質。

當然很有可能根本就是人的問題，但是畢竟不能把自己換掉，於是就開始思考是不是該挑顆新的吹嘴來試試。

鮮肉哥的３Ｐ大補帖

這個標體是不是有點口味太重？（笑）

沒辦法，這年頭不來一點「標題殺人法」，很難騙到你們的目光啊！！我也只好跟風來一點狠招啦。

把你們騙進來後，當然還是要解釋一下這個標題。「鮮肉哥」就是世界著名單簧管家族Ottensamer家的長男，也是維也納愛樂的單簧管首席：丹尼爾．奧登薩默（Daniel Ottesamer）。

單簧管訓練教材（０４） 泛音列與嘴型的配合

．單簧管是泛音樂器

認為嘴型是總是保持一定不變的人意外之多，其實這是錯的。

因為嘴型是必須隨著不同的音域而變化，所以首先就來說說這個「不同的音域」吧。

除了單簧管以外，很多的樂器都能發出第一、第二、第三、第四．．．等等自然泛音；但單簧管在樂器構造上只能以第一、第三、第五、第七．．．等奇數泛音來構成各個不同的音高。

中舘壯志專訪

譯自：The Clarinet雜誌

中舘壯志專訪

［前言］

現在是新日本愛樂交響樂團單簧管副首席而於樂壇中活躍的中舘壯志先生，即將於東京歌劇城（Opera City）文化基金會主辦的火熱獨奏會系列「Ｂ→Ｃ　從巴哈到當代」音樂會中登場（２０２１年１０月１９日）。為了向樂迷們宣傳這場音樂會，也希望理解中舘先生對音樂的想法，因此我們特別訪問了中舘先生，談談單簧管與他的音樂。

給豎笛人的一百個提問

在鄰國（東北邊那個）的社群網站上看到的，雖然有點冗長，但還滿有趣的，我也來試著回答看看。

給豎笛人的一百個提問：

１．您好！

好！！！（對，這樣就是一題XD）

職業單簧管演奏家草野的日常基礎練習（０２）

言歸正傳。練音階的第三個重要理由，就是「可以讓嘴型變的很有彈性的訓練」。這和剛才說的氣息控制一樣重要。因為大跳或音吹得連順，就是要靠送氣與嘴型達成平衡才能做到。關於嘴型，雖然有各式各樣的說法，但對草野我來說，很有彈性的嘴型才是最理想的嘴型。雖然也有人認為要靠很穩固的肌力來控制，但不管是穩固或彈性，在吹不同音域時，如何控制嘴型都非常重要。雖然說，吹單簧管時「基本上」就是「不管哪個音域都要維持同樣的嘴型來吹」為理想的目標。但這裡所謂的「基本上」，就是為了讓人吹的好時必須遵守的底線；但因為音域不同還是得做些微妙的控制，好比說在吹超高音域時，就必須微微把嘴形變得含深一點．．．等等。所以就是要做出基本的嘴型為基礎，然後也應該要熟悉這種微妙的嘴型控制。而網羅全調性的音階加上各種變化音形的練習，也有這樣的意義。至於該怎麼微調整，需要很長的說明，只好等之後的影片再另外說明。

前柏林愛樂單簧管首席Rodenhauser專訪（０２）

［指揮的工作是甚麼？］

採訪：從讓樂團團員自動自發地重視重奏（Ensemble）這一點來看，卡拉揚對於下一世代的指揮與樂團演奏之影響，恐怕是難以計量啊。

Ｒ：真的如您所言。就我而言，也曾在巴伐利亞廣播交響樂團中、在伯恩斯坦的指揮棒下演出過－－－能在這兩位大師底下都演出過的人，其實並不是太多吧？其實我覺得卡拉揚與伯恩斯坦兩人有相當相似的地方。關於這一點，我自己也曾跟伯恩斯坦本人聊過一次，但他自己卻是認為他和卡拉揚很不一樣就是了（笑）。