莫札特單簧管協奏曲低音管版欣賞雜感

國慶日要幹甚麼？當然是聽莫札特囉，不然哩？！（笑）

是說今天真的剛好有演出莫札特單簧管協奏曲的音樂會，而且擔任獨奏的，並不是哪裡來的單簧管大師，使用的也不是單簧管、巴賽單簧管或巴賽管（咳，經常有人對後面這兩種樂器傻傻分不清楚．．．），而是我們單簧管界的好朋友低音管來擔任獨奏，是不是很新奇？

古典木管重奏團(Harmoniemusik)介紹

＊整理自維基百科

所謂的「古典木管重奏團」這種重奏團形式，原始的名稱是來自於德語的Harmoniemusik或Harmonie。其實翻譯成中文有點困難，因為直譯的話，會變成「管樂合奏團音樂」或「管樂團音樂」；但為了和一般常常在學校管樂社或軍樂隊可見的大型管樂團有所區別、加上其主體是木管樂器（或說是兩個木管四重奏的組合）、又始於十八世紀後半的古典樂派時期，所以「古典木管重奏團」會是比較洽當、符合實情的翻譯。

單簧管家族介紹２０２５更新版（０５） 七彩變幻的高音單簧管家族

［高音型單簧管］

所謂的「高音樂器（Soprano Instruments）」有很多定義，這裡定義為「只要是使用標準降Ｂ調用吹嘴的樂器，扣除巴賽型單簧管，皆為高音型單簧管」。因此，有不少樂器都可以歸類在此之中，也是因為「族繁不及備載」，才又把「巴賽型單簧管」獨立出來。這類樂器的特徵是除了使用降Ｂ調吹嘴之外，都是直管式的結構－－－直的管身、直的調音管、直的揚聲口。

單簧管家族介紹２０２５更新版（０４） 為大作曲家而生的巴賽單簧管

［巴賽型單簧管］

巴賽型單簧管顧名思義，就是能吹到最低音Ｃ（Ｃ３）的單簧管。也許有人會問那巴賽（型）單簧管和巴賽管到底有甚麼不同？在很久很久以前，巴賽管是半圓形或大角度折彎的樣子，而單簧管卻是直管的樣子，形狀上是差別很大的。所以所謂的巴賽（型）單簧管指的就是「單簧管的樣子（形體），卻能跟『巴賽』管一樣，吹出Ｅ以下直到Ｃ的四個半音的樂器」。不過，後來巴賽管也幾乎都改成了直管的模樣，最多就是調音管和揚聲口改成彎曲的金屬型。基本上巴賽管和巴賽單簧管就沒有甚麼區別了（因為也有不少巴賽單簧管的調音管和揚聲口是彎的）。

所以雖然在古早年代，Ａ調巴賽管（存在於１８世紀末期）和Ａ調巴賽單簧管是不一樣的東西（形狀上差別很大），但在現在等於是同樣的東西了（反正前者也消失了）。也是這樣，前篇提及的Ｇ調巴賽管，其實也可以說是Ｇ調巴賽單簧管或是可以吹到低音Ｃ的柔音單簧管（Clarinet d'amore）了。

Buddy Clarinet Ensemble 15th Concert Program Notes

［Buddy Clarinet Ensemble 第十五次定期音樂會］

時間：

２０２３年１０月９日（一）晚上０７：３０

地點：國家音樂廳演奏廳（地址：台北市中正區中山南路21-1號）

參考地圖：https://goo.gl/maps/BgeVbRY13Ao1fxEy6

交通工具

捷運：台北捷運中正紀念堂站五號出口，出站步行約５分。

公車：捷運中正紀念堂站（和平幹線、１８、２０８．．．）下步行約５分鐘。

售票網址：

G小調的浪漫—巴迪2023年度公演II — OPENTIX兩廳院文化生活

音樂會主題：

ｇ小調的浪漫

＝＝＝

莫札特單簧管協奏曲二重奏版

在完成了莫札特第１６號鋼琴奏鳴曲的二重奏改編之後，馬上就聯想到－－－－既然改了莫札特的作品，要不要乾脆搞大一點，也來改編他的千古名作單簧管協奏曲成為二重奏？

說實話，這個構想倒也不是本教主之創見。過去去聽不少著名演奏家的大師班、講到這首曲子時，主講的演奏家往往會忍不住技癢幫學生吹起伴奏，就變成了迷你的二重奏的版本，可見這樣的改編是很有實際的需要（笑）。

莫札特第十六號鋼琴奏鳴曲單簧管二重奏改編版

對，這就是大名鼎鼎的Ｋ５４５，相信每個學鋼琴的人都知道。就算是一般民眾應該也會經常在各種不同的場合中聽到開頭的片段：

＊這是ＩＭＳＬＰ上隨便下載的版本，不知道為什麼標題寫成了第十五號？

這樣有名的曲子，當然也存在了許許多多不同的改編版本。但我想最令人印象深刻的，還是電子音樂盒的版本吧？那種水晶一樣的音響效果，十分令人著迷。

第七屆日本單簧管大賽得獎者對談（０１） 莫札特的難處

譯自：Ｐｉｐｅｒｓ雜誌２００９年３月號Ｖｏｌ．３３１

對我們來說最為「理想＊」的音色

第七屆日本單簧管大賽得獎者川上一道．淺井崇子對談

～雙方都對德式單簧管音色有所憧憬而開始學習單簧管

＊Ideal，這裡是雙關語，因為兩人都使用的是Yamaha Ideal型號的樂器

［川上一道簡介］

１９８２年出生於沖繩，小學四年級開始參加管樂團而學習單簧管。２００５年畢業於沖繩縣立藝術大學。２００７年畢業於東京藝術大學研究所。２００６年第７５屆日本音樂大學第二名。第七屆日本單簧管大賽第二名。單簧管師事狩俣裕、與那嶺優子、新垣亞貴子、橫井操、村井祐兒，川畑真一。

莫札特「大組曲」之創作謎團

譯自Ｐｉｐｅｒｓ雜誌２００５年１１月號Ｖｏｌ．２９１～寫給管樂器演奏者的「音」故知新專欄（４４）

莫札特「大組曲（Gran Partita）」的原曲是木管八重奏？

文：佐伯茂樹

俗稱為「十三種管樂器的小夜曲」或是被稱為「大組曲（Gran Partita）」的莫札特「降Ｂ大調小夜曲K.361」，被認為是他最具代表性的幾首作品之一，但老實說，我自己並不是很喜歡這首作品。

理由是曲子讓人覺得太長了，而且對莫札特來說有點音響的重心太過低沉、並不是那麼洗鍊的感覺。

莫札特的未完成單簧管家族室內樂作品集

［前言］

賴神（萊斯特大師）從柏林愛樂退休之後，就和日本的小眾精緻唱片品牌Camerata公司簽約，灌錄了一系列的唱片，頗有「藏諸名山、傳之其人」的意義在。其中頗有一些精彩的少見錄音，非常值得推薦。可惜，這家唱片公司在本地並不是太紅，因此知道這家公司的人也不太多。

這篇要介紹的，正是其中少見的莫札特的單簧管家族樂器室內樂錄音。因此挑出其中的製作人介紹與曲目解說供單簧管愛好者參考。

鏡像卡農二重奏

大約是幾年前，某教創教初期人丁單薄的時候，團練偶爾會變成二重奏或是三重奏的狀況中，某大學的張姓教授拿出了一張有趣、據說是莫札特所寫的譜，正擺可以演奏，反擺也可以演奏，一正一反同時演奏，就是個工工整整的二重奏卡農，如下圖：

某張姓教授因為自小就是拉小提琴，對於這個給兩把小提琴演奏的「鏡像卡農二重奏」就相當熟悉，不過厲害的是他直接改用單簧管二重奏來演出，據說也曾經公開演出過，這可就是相當實用化的應用了。像本教主這種幾乎完全不聽弦樂作品的人，對此就是一無所知，在某張姓教授詳細解說之下，可真是上了寶貴的一課。

雖說這一課讓本教主增長了知識，乾坤大挪移的功力從第七層升級到了七點一層，但就像太極拳一樣，學了沒多久就忘了。直到最近逛水管發現了某位日本辣媽演奏家也用同樣的方式，使用單簧管重複錄音了這首鏡像卡農二重奏：

 

 

https://youtu.be/CGBAV7u19cA

影片對這首曲子也有詳細的介紹，我才知道：原來這首曲子可能根本不是莫札特的作品，原作曲者已經不可考了。唯一可知的是，這個掛在莫札特名下的作品，其實是一套四首都是可以鏡像演奏的作品（張姓教授和上述影片都只有第一首的樂譜，ＩＭＳＬＰ上有完整四首的版本）。再經過拜了股溝大神之後，又多學到了新的知識：原來這種鏡像音樂是被稱為「桌上音樂（Tafelmusik）」的一種藝術，演奏者可分別坐在桌子的兩端，看著同一份樂譜來演奏。

不過，故事還沒結束。上面這位辣媽演奏家，除了演奏了這首可能不是莫札特的作品以外，還拉了自己同樣吹單簧管的女兒來視譜演奏另外一首同樣是鏡像設計的二重奏，這我可就完完全全沒有聽過了：

 

 

https://youtu.be/xjPz9yuDZnE

這首作品其實是長笛家Paul Wetzger所寫的「兩首音樂玩笑（Zwei musikalische Scherze, ,Vor und Rückwärts Op.32）」，可能就是模仿上述的莫札特鏡像二重奏的作品。母女兩人只演奏了其中的第一首，但這個作品也在ＩＭＳＬＰ上可以找到樂譜（IMSLP165706-PMLP295667-Wetzger_Avant_et_Retour.pdf），下載之後，就會發現其實兩首都是鏡像二重奏。第一首相對簡單，音域也不高（太高的話，反過來演奏的一方會因為太低ＧＧ），所以直接改成單簧管來演奏也沒有問題。話又說回來，第二首的波卡也只是稍快一點而已，相信一般的職業單簧管演奏家要挑戰也可以輕鬆應付才對。

有了上述小提琴四首、再加上長笛版的兩首，簡直就可以開半場鏡像（單簧管）二重奏的音樂會了，這是不是很妙？而且由於單簧管的低音音域超過長笛與小提琴，特別是如果是低音單簧管或巴賽單簧管的話，應該就能寫出音域更寬大的精彩鏡像二重奏才對，如果有作曲家願意挑戰一下特別為兩把低音單簧管（普通單簧管也可以）所做的鏡像二重奏的話，就真的可以辦一場趣味音樂會了！！！

地獄之復仇之火在我心中燃燒（「魔笛」）

這正是大名鼎鼎的莫札特歌劇「魔笛」中第二幕第三景的夜后詠嘆調，光看曲名就覺得酷，對吧？

所以就算是不太聽古典音樂的捧油們，多少也知道這首名曲。自然也就少不了各式的改編。就連教主我本人，也曾在二十幾年前為了某惡搞團改編過高音薩氏管與薩氏管重奏團演奏的版本。至於甚麼管樂團版、木管八重奏版（Harmoniemusik）、木管五重奏版、木管三重奏版...甚麼的就不用再說了。可說是改編版本族繁不及備載，也再次印證了本教主的「曲子紅不紅，看改編版本就知道」的理論。

在我們單簧管業界（？）自然也少不了各式版本，單簧管三重奏（前陣子大家如果都有去聽訟團長的巴賽管三重奏，就能看到這個改編）、單簧管四重奏或單簧管五重奏的版本可能是最常見的編制，應該也很常看到演出。

既然如此，為何本教主還要在改編了前一首「比較不紅的夜后詠嘆調」之後，還來改編這首大家都改過、你現在才改會不會太遲的世界名曲哩？

另一首歌劇「魔笛」夜之后詠嘆調

說到歌劇魔笛，除了經常被演奏的序曲之外，最常令人想到的就是夜之后詠嘆調「地獄的復仇之火在我心中燃燒（Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen）」，擔任花腔女高音唱到高音Ｆ，宛如清脆笛音的高超技巧表象，令人印象深刻，可說是歌劇曲目之中最著名的樂曲之一。既然著名，當然就有著各式各樣、族繁不及備考的改編。單就單簧管家族的重奏版本，就有三重奏、四重奏、五重奏．．．甚至大規模重奏團的版本。

但其實除了這首在原曲第二幕中的精采樂曲之外，夜之后在第一幕中演唱的另外一首詠嘆調「喔，別發抖，我的愛兒（O zittre nicht, mein lieber Sohn）」中，也有一段宛如器樂演奏整句快速音階，最後衝上高音Ｆ的精彩表現。但不知何故，這首其實包含抒情宣敘調慢板、兼具吟唱與炫技的曲子，並不是那麼紅。也因此，改編版本也就很少。

因此，本教主就想改一個單簧管五重奏的版本出來。基本設定如下：

１．編制要有降Ｅ調、巴賽管（特別是莫札特最愛的樂器，一定要寫進去）、低音單簧管等特殊管。

２．調性維持原調。

３．盡量讓各聲部都有機會演奏到旋律。

有了這樣設定之後，就上ＭｕｓｅＳｃｏｒｅ尋找，看看有沒有善心人士已經輸入好原始管弦樂團的版本－－－一查之下果然有。這樣就可以大幅度減少自己手動輸入音符的勞力，而可以每天利用一點點時間，在一週之內完成。

最後改編完的結果，如以下連結的「卡拉ＯＫ」示範帶所示。主要的旋律雖然有不少是在降Ｅ調上，但事實上第一、第二部的降Ｂ調也都有不少表現的機會。

 

 

https://youtu.be/05E2UxXQLEI

自己覺得這樣還滿有趣的，希望將來能夠找機會演出。

相關系列文章：

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０７）完

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（４）

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

～莫札特單簧管協奏曲中可以聽到的錯音之二

關於慕尼黑大賽的文章，竟然已經寫到了第四篇，連我自己都有點訝異。

不過如同前一期說好的一樣，這次就先從莫札特單簧管協奏曲第二樂章慢板開始吧。這裡有兩處不得不拿出來講一下。其實都是和非常基本的和聲規則有關的問題。

超前佈署

 忍不住要在這裡寫一下，雖然不是甚麼大不了的事情．．．．

大家知道韻順暢片嗎？國內有些謎樣（笑）的古典ＣＤ品牌其實都是他們代理的。好比替賴神出版晚期錄音的日本發燒唱片公司Camerata就是他們代理的。

我大概是當兵前後才知道他們也有門市部（那是另外一些壞朋友帶我去的故事，這裡就不多說了），而且就位在雙連捷運站旁的菜市場中的民宅中，可以說是不起眼到了極點（不信大家可以自己去股溝妹查看看），真正是「高手藏於民間」　XD

他們家代理的唱片，有個特徵就是一定會有比起一般的側邊標題多很多的中文介紹。介紹文看起來都是它們王老闆自己寫的樣子，雖然通常正確率只有８７％，但應該還是比很多快篩試劑準確的多，畢竟其內容通常是直接從ＣＤ的內頁解說翻過來的。通常那錯的１３％中又有８．７％是錯字，剩下的是誤解或錯譯，大致上無傷大雅。不管怎樣，能維持這樣寫介紹文熱情的唱片行，國內可能也僅剩他們一家了。

王老闆雖然年紀不輕，卻有顆很早就開始活用電子商務的年輕之心。所以除了早早就把自己公司的官網架了起來，這幾年也申請了臉書帳號，使用色情．．．ㄟ，是社群網路來推銷自家的唱片。單純申請臉書帳號未必會有人注意，王老闆更是主動出擊，只是與音樂相關的人，他都會申請來加好友，只不過會不會被人當作是來詐騙的？這就不得而知了．．．。

於是本教主雖然不是真的和音樂有甚麼關係，但可能是一天到晚貼樂器照片、敗家成果與開箱文，終於也被王老闆注意到，加了臉友，也就會固定看到他非常勤快發的葉佩雯。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０６）

（３）關於第８９～９０小節的運舌（Articulation）。莫札特在這兩小節上都寫上了圓滑線。這些圓滑線都是在表示樂句突然的性格變化。

參賽者有好幾位忽視這兩小節上莫札特所寫的圓滑線，而用斷奏的方式演奏一開始的兩個八分音符。這樣的話，就會讓簡直是莫札特晚期作品中一大特徵的「突然性格變化」就此消失。

（譯註：ＩＭＳＬＰ上的版本，在這兩小節中也如此譜一樣是斷奏．．．．）

（４）第１０９小節的第二拍，幾乎所有人都是吹還原Ｆ，但第２９７小節的第二拍卻有很多人吹的是還原Ｂ。然而第２９７小節的第二拍必須是降Ｂ才對。其理由是這個樂句是要轉調去ｂ小調（Ａ調單簧管的ｄ小調）的關係。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０５）

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（３）

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

～莫札特單簧管協奏曲中可以聽到的錯誤

這一系列的文章，是從２０２０年新年初始刊登。（譯註：實際上是２０１９年１２月開始，而一般日文雜誌是１５～２０日發行下個月的版本，所以真正問世的時間是１１月中）

今年本專欄是打算拿出史特拉汶斯基的三首無伴奏單簧管小品來討論，談一談作曲家是怎樣寫出這樣的作品這樣令人感興趣的話題、或是我自己對於單簧管的技巧的一些新想法之類的東西。不過，在那之前，由於前兩篇提到去年慕尼黑大賽中聽到的問題點中，我只提到第一輪（預賽）中我注意到的一部分問題；其實第三輪指定曲的莫札特單簧管協奏曲中，我也聽到很多的問題點，但是忘了寫出來，所以這次還是想稍微來談一下這個部分。

莫札特的單簧管協奏曲，不用說，是最受歡迎、最有名的單簧管作品。在單簧管曲目之中，能像莫札特的這首作品占了如此重大地位的狀況，恐怕也是其他樂器難以相比的吧？

莫札特心愛的樂器～巴賽管（０３）完

採訪：

莫札特以外的作曲家雖然也有替巴賽管寫了一些樂曲，但進入十九世紀之後，巴賽管卻急速地被淘汰掉了。

我甚至覺得「只要有這種樂器就夠了」．．．．

滿江：

蘇斯邁爾（Franz Xaver Süßmayr，莫札特的學生，以補完莫札特安魂曲而著名）、貝可芬（Johann Georg Heinrich Backofen，德國著名單簧管演奏家、作曲家）、德拉切茨基（Georg Druschetzky，捷克作曲家）、薩里耶里（Antonio Salieri，傳說中忌妒莫札特的作曲家）等作曲家都留下過巴賽管作品，看起來到十八世紀末為止巴賽管是非常熱門的樂器。它也是和共濟會（Freemasonry）關係很密切的樂器。甚至連貝多芬也在「普羅米修斯造物（Die Geschöpfe des Prometheus）」的詠嘆調中替巴賽管寫了一大段的獨奏。再之後孟德爾頌也寫了單簧管和巴賽管的兩首音樂會小品；但就在這之後，巴賽管出場的機會就屈指可數，然後就沒人使用了。

莫札特心愛的樂器～巴賽管（０２）

古代巴賽管與現代單簧管的良性交互作用

採訪：

使用古樂器演奏這些作品時，有沒有發現甚麼和使用現代樂器演奏時不同的新鮮感？

橫田：

當然。因為使用古樂器時，不論是表現方法和「語法」，都和使用現代樂器不同。好比說，使用現代樂器時，可以用加上很強音量的表現方法，但古樂器就沒法這樣做了。比起音量變化，古樂器會使用斷句（Articulation）或發聲感覺的改變這種和現代樂器不一樣的方法來演奏出心中期盼的音樂。對於音符長度的變化，古樂器也會比現代樂器要求的更嚴格。而且，其實我一直都這麼覺得，古樂器如果能把音準弄準的話，其音色與和聲真的是非常漂亮啊。

莫札特心愛的樂器～巴賽管（０１）

譯自：Pipers雜誌２０１９年１２月號Ｖｏｌ－４６０

莫札特心愛的樂器～巴賽管

滿江菜穗子．橫田搖子之巴塞管對談

［前言］

具有療癒人心般的柔和共鳴與甜美音色而在近年來慢慢復甦的少見樂器巴賽管，無疑是莫札特最喜歡的樂器之一。

莫札特的一生雖然短暫，卻替巴塞管寫下了不少美妙的作品，可惜為一般愛樂迷熟知的卻不太多。因此在今年（２０１９年）八月，有兩位演奏家特別使用古樂器版的巴賽管，舉行了一場值得注目的音樂會，就是希望能將這些更應該被大眾認識的莫札特巴賽管音樂介紹給愛樂迷知道。

這次的對談，就是請這兩位演奏家來談一談巴賽管的魅力。