Joë Christophe２０２３年專訪（０１） 巴黎高等音樂院應考策略

譯自：The Clarinet雜誌

現在最受注目的新銳俊秀單簧管演奏家

喬．克里斯多福專訪

［前言］

喬．克里斯多福（Joë Christophe）是囊括克魯吉國際音樂大賽（Cluj International Competition）最優秀獎與慕尼黑國際音樂大賽第一獎榮耀的新秀單簧管演奏家。他在２０２２年夏天以席爾巴八重奏樂團（Sirba Octet）的一員身分前來日本福島市音樂堂與東京歌劇城音樂廳公演，就在演出之前、他還剛抵達日本沒多久的時候，就以毫不勉強的爽朗笑容接受了我們臨時的採訪申請，真是性格非常隨和而且外貌出眾的俊男。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０７）完

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（４）

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

～莫札特單簧管協奏曲中可以聽到的錯音之二

關於慕尼黑大賽的文章，竟然已經寫到了第四篇，連我自己都有點訝異。

不過如同前一期說好的一樣，這次就先從莫札特單簧管協奏曲第二樂章慢板開始吧。這裡有兩處不得不拿出來講一下。其實都是和非常基本的和聲規則有關的問題。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０６）

（３）關於第８９～９０小節的運舌（Articulation）。莫札特在這兩小節上都寫上了圓滑線。這些圓滑線都是在表示樂句突然的性格變化。

參賽者有好幾位忽視這兩小節上莫札特所寫的圓滑線，而用斷奏的方式演奏一開始的兩個八分音符。這樣的話，就會讓簡直是莫札特晚期作品中一大特徵的「突然性格變化」就此消失。

（譯註：ＩＭＳＬＰ上的版本，在這兩小節中也如此譜一樣是斷奏．．．．）

（４）第１０９小節的第二拍，幾乎所有人都是吹還原Ｆ，但第２９７小節的第二拍卻有很多人吹的是還原Ｂ。然而第２９７小節的第二拍必須是降Ｂ才對。其理由是這個樂句是要轉調去ｂ小調（Ａ調單簧管的ｄ小調）的關係。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０５）

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（３）

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

～莫札特單簧管協奏曲中可以聽到的錯誤

這一系列的文章，是從２０２０年新年初始刊登。（譯註：實際上是２０１９年１２月開始，而一般日文雜誌是１５～２０日發行下個月的版本，所以真正問世的時間是１１月中）

今年本專欄是打算拿出史特拉汶斯基的三首無伴奏單簧管小品來討論，談一談作曲家是怎樣寫出這樣的作品這樣令人感興趣的話題、或是我自己對於單簧管的技巧的一些新想法之類的東西。不過，在那之前，由於前兩篇提到去年慕尼黑大賽中聽到的問題點中，我只提到第一輪（預賽）中我注意到的一部分問題；其實第三輪指定曲的莫札特單簧管協奏曲中，我也聽到很多的問題點，但是忘了寫出來，所以這次還是想稍微來談一下這個部分。

莫札特的單簧管協奏曲，不用說，是最受歡迎、最有名的單簧管作品。在單簧管曲目之中，能像莫札特的這首作品占了如此重大地位的狀況，恐怕也是其他樂器難以相比的吧？

Joe Christophe專訪

譯自Ｐｉｐｅｒｓ雜誌Ｖｏｌ４６１－２０２０年１月號

各種音樂我都很喜歡，也常演克萊茲默音樂

第６８屆慕尼黑國際音樂大賽單簧管組第一獎

喬．克里斯多福專訪

［簡介］

喬．克里斯多福（Joe Christophe）來自法國北部，２０１５年進入法國巴黎國立高等音樂院就讀，師事菲利浦．貝侯（Philippe Berrod）。目前定期擔任巴黎管弦樂團、法國國立管弦樂團等樂團的客席團員，也以獨奏家的身分和慕尼黑室內管弦樂團、巴伐利亞廣播交響樂團的樂團合作演出協奏曲。也參加克萊茲默音樂（Klezmer）八重奏團「席爾巴八重奏（Sirba Octet）」，演出克萊茲默音樂、爵士音樂與現代音樂。也曾參加過在東京國際會議中心舉行的年度古典音樂節（La Folle Journée）。２０１９年贏得慕尼黑國際音樂大賽單簧管組第一獎。

［前言］

在２０１９年的第６８屆慕尼黑國際音樂大賽單簧管組比賽中，在巴黎音樂院和貝侯教授學習的喬．克里斯多福贏得了第一獎，這是繼賽巴斯汀．曼茲（Sebastian Manz，現斯圖加特廣播管弦樂團單簧管首席）之後，第二位在慕尼黑大賽中贏得首獎的單簧管音樂家，而引起很大的話題。

因此我們為了想多了解一下在日本幾乎沒被介紹過的這位音樂家，特別以電子郵件的方式進行採訪。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０４）

對於這個演奏「正確的音」，我還有更失望之處。接下來就是來談談韋伯的Ｆ小調協奏曲（第一號單簧管協奏曲）了。

首先要說的是，演奏此曲的參賽者幾乎全部使用的是卡爾．貝爾曼（Carl Baermann，是韋伯單簧管協奏曲題獻者Heinrich Baermann的兒子，也是單簧管演奏家）的版本。但大家很明顯完全沒有理解這個版的缺點。我以前也在這個專欄中詳細談過不知道多少次這個版的問題（吐奶註：大師啊，您不知道這雜誌只有在日本買的到嗎？ＸＤ），但只要真的注意掌握自己演奏的音樂的話，很明顯就可以聽到這個版本不對勁之處。現在我在這裡還是要重新說明一次，真是非常令人遺憾。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０３）

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（２）

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

承接上一篇，繼續來談一談這次慕尼黑大賽給我的印象。

如同前一篇提到的一樣，我覺得這次參賽者的技巧水準非常高。相反地，長年以來我一直請單簧管界注意、必須要聽出來的「錯誤」或「解讀錯誤」的問題，很遺憾地還是讓我感到失望了。

在第一輪的預賽中，有很多參賽者演奏了韋伯第一號單簧管協奏曲的第一樂章與魏德曼的無伴奏單簧管幻想曲（Jörg Widmann fantasie für klarinette solo ）。

而我就先從魏德曼的無伴奏單簧管幻想曲開始說吧。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０２）

準決賽在時間上比第二輪比賽要短，就某種意義而言，也等於是提高了比賽的難度。因為進入準決賽的六個人，每個人都必須在沒有指揮的狀況下和整個管弦樂團一起演出莫札特的單簧管協奏曲。

接下來，這當中有三人進入了最終輪的決賽。由於決賽就是會發出三個獎項，所以（大概？）可以確定三位參賽者每個人都能拿到一個獎才對。三人中，來自葡萄牙的卡羅斯．亞歷山大．布利托．斐雷拉（Carlos Alexandre Brito Ferreira）演出的是瓦雷斯（Sander Veress）的協奏曲，而法國的喬．克里斯多福（Joe Christophe）與韓國的金韓（Han Kim）吹奏的則是卡特（Elliott Carter）的協奏曲。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０１）

譯自：Pipers雜誌４６０號＝２０１９年１２月號奈迪克與大島文子單簧管講座專欄

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（１）

［前言］

本專欄過去以來主要都是談單簧管樂曲的詳細分析與解說，這次想改變一下旨趣，稍微談一些別的東西應該也是不錯的心情轉換，所以這次就來介紹一下在今年（２０１９年）９月舉行的慕尼黑大賽（ＡＲＤ）。話雖如此，其實這個比賽內容也和以前我們談過的樂曲分析有個重要的關聯，這個部分各位讀者後續便知分曉。

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

２０１９年９月，我很光榮地擔任了ＡＲＤ大賽單簧管組的評審長之職務。比賽是從９月２日開始到１０日之間在慕尼黑舉行，如各位讀者所知，評審們最後選出了三位得獎者。第一獎是來自法國的喬．克里斯多福（Joe Christophe），第二獎則是來自葡萄牙的卡羅斯．亞歷山大．布利托．斐雷拉（Carlos Alexandre Brito Ferreira）與來自韓國的金韓（Han Kim，暫譯）兩位。

我與柏林愛樂的四分之一世紀（０２２）

決賽的曲目是莫札特豎笛協奏曲的第一與第二樂章，再加上韋伯第一號豎笛協奏曲的第三樂章。演奏結束後，評審們花了很長的時間討論，最後結果終於出來了：給我了第二名的名次。也就是在沒有第一名也沒有第三名的情形下，給了我一個第二名的有趣獎項。名次發表後評審中也有人對我說：「其實你的演奏真是非常好，送給你第一名也是理所當然」。即使是這樣的結果我也莫可奈何，雖然我拿到第二名可以算是滿足了；但不可否認，我多少還是有些失望。雖然說，在豎笛項目中，除了我以外也沒有其他的得獎者了…。

我與柏林愛樂的四分之一世紀（０２１）

再次參加慕尼黑音樂大賽

 

在雅典獲得盛大成功後，我們回到了柏林，不過回來後柏林藝術節馬上就要開始了，所以柏林愛樂又再度回到要消化許多音樂會的生活中。然而，在這期間，我卻一個人於9月10日前往慕尼黑，這是為了要參加慕尼黑音樂大賽的關係（上一次我在1957年參加過。譯注：慕尼黑音樂大賽並不是每年都有豎笛的項目）。從1959年以來擔任柏林愛樂首席豎笛的我，可不能在音樂比賽中失敗。所以我可是抱著相當大的決心去參加這項比賽的。一般大眾也是以我獲獎是理所當然的角度，來看待這次的比賽。

我與柏林愛樂的四分之一世紀（００３）

結果，1957年對我來說，參加了三項比賽都有得名，可以說是非常滿足的一年。在幕尼黑大賽的最終輪決賽，我在羅伯特‧黑格（Robert Heger）先生的指揮下，演奏了韋伯的第一號協奏曲（Carl Maria von Weber：Konzert fur Klarinette und Orchester Nr.1 f-moll, Op.73(J114)）。現在回想起來，當時黑格先生指揮這首曲子時，詮釋上選擇了非常慢的速度。我覺得這速度實在太慢，所以就自己加速了起來。結果，黑格先生就把手放在我的肩上，用父親般的口氣跟我說：「小子，你吹的太快了，是不是該稍微吹慢一點呢？」。（譯者按：在幕尼黑大賽50週年的紀念冊附贈CD中，可以聽到這個演出。另外，當時的詮釋上，似乎都是用很慢的速度來演奏韋伯的豎笛協奏曲，在譯者手上另外一個德勒斯登管弦樂團的早期版本中，也是用非常慢的速度來演奏）。

我與柏林愛樂的四分之一世紀（００２）

 

1955年，還在唸音樂大學的萊斯特大師

1957年那年，我給了自己一個目標：就是下定決心挑戰各項音樂比賽。我參加的第一個比賽，是1957年6月的大學音樂比賽。這個比賽是德國的音樂大學比賽，該年是在科隆舉行。雖然當時我已經畢業半年了，但柏林音樂大學校方還是希望我再度代表學校出賽。結果這個比賽我獲得了豎笛組的第一名，而比賽的曲目是馬克思‧雷格的降B大調豎笛奏鳴曲，作品107號（Sonata B-Dur fur Klarinette und Klavier Nr.3, Op.107）。