如何去「理解」莫札特的單簧管協奏曲
採訪:2026年4月(4、5兩日)您要和讀賣日本交響樂團合作演出莫札特的單簧管協奏曲。在經歷了多年的演奏經驗後,您看待這首作品的方向和年輕時相比有甚麼不一樣?這問題不是在談技術方面,而是想討論是否會因為年歲或經驗造成作品給演奏者的「提問」有所變化嗎?
呆大人誤國、非叫獸就更誤國矣。 所以只好當個文抄公,才能六畜無害,避免誤己誤人又誤國。善哉、善哉! 總之,這裡是個介紹圍棋、音樂、產業新聞、遊記、鬼扯等奇奇怪怪文章的部落格。
如何去「理解」莫札特的單簧管協奏曲
採訪:2026年4月(4、5兩日)您要和讀賣日本交響樂團合作演出莫札特的單簧管協奏曲。在經歷了多年的演奏經驗後,您看待這首作品的方向和年輕時相比有甚麼不一樣?這問題不是在談技術方面,而是想討論是否會因為年歲或經驗造成作品給演奏者的「提問」有所變化嗎?
演奏之自由源自於何處?
採訪:您在演奏中是否有感受到不需要有意識思考的瞬間嗎?
N:至少就我來說,並不會有這樣的狀況出現。也許在其他類型的音樂中會有這樣的情形吧?我想這跟音樂的風格類型是有關的。類似電聲音樂(Electro-Funk)那樣、有點讓人催眠癡狂的類型,說不定演奏時就會進入其他的狀態。不過在古典音樂中,我就不相信會出現這樣的情形。因為古典音樂中有太多技術性洗練的要素存在。我們有樂句詮釋、樂句導引等種種的內容要處理,有太多需要小心處理控制的地方了。
譯自:吃到飽假片公司官網
演奏自由之來源~準備與緊張:尼可拉.巴爾迪侯2026年專訪
[前言]
活躍於世界各地舞台之上的單簧管演奏家尼可拉.巴爾迪侯(Nicolas Baldeyrou)在來訪日本舉行獨奏會的當中接受本公司的專訪,述說伴隨演出而來的緊張與準備,並且從中獲得演奏自由的感想。並且以舞台上的知覺、詮釋的歷史等角度來深入討論莫札特單簧管協奏曲的內涵。
老實說,這篇也算是緊急插播。
原定今天是打算寫另外一篇更早收到東西的開箱文---因為這東西很有趣,花了很多時間在進行各種惡趣味的嘗試,所以遲遲未寫,沒想到一早起床後(對我而言真的是很早的十點),聽到了門鈴聲大作,原來是前陣子另外訂的東西到了(老實說,最近還有兩件東西正在飄洋過海...)。匆匆穿好衣服(總是不好讓郵差看到不該看的),接來一看:哎,原來是日本寄來的!
昨天去聽了人稱「尼神」(好吧,是某神秘宗教稱)的尼可拉.包代胡(Nicolas Baldeyrou)的音樂會,音樂會有多精彩,有去聽、有去演的人都知道,沒去的人只能替你遺憾,總之不需要我班門弄斧。
*哎,結果神秘嘉賓預測大槓龜,只能說C教授太年輕,害我認成他的學生Y教授了(牽拖)。
既然不談音樂會,那要談甚麼?
譯自:布菲公司日本分公司官網
尼可拉.巴爾迪侯談音樂比賽的經驗與準備
[前言]
尼可拉.巴爾迪侯(Nicolas Baldeyrou)是法國廣播愛樂管弦樂團單簧管首席與里昂法國國立高等音樂院單簧管教授。他將擔任2023年於橫須賀舉行的第六屆朗斯洛國際單簧管大賽的評審長,因此此次(2023年5月)的專訪就想請他談一談關於音樂比賽的點點滴滴。
譯自Pipers雜誌2021四月號/Vol.476
尼可拉.巴爾迪侯(Nicolas Baldeyrou)線上專訪
尼可拉的「絕技影片」之幕後
~除了具有高超的單簧管技巧之外、就連法國號或小號也能駕馭的一人樂團
採訪:郡尚惠(日本單簧管演奏家)
[前言]
不僅能將鋼琴曲或小提琴曲中技巧最高超艱難的曲子輕鬆演奏出來,還能一人演奏多種樂器而重複錄影出類似「盧斯蘭與魯蜜拉序曲(Russlan and Ludmilla Overture)」或「威廉泰爾序曲」等著名序曲的演奏影片,因此現在深受許多樂迷的歡迎。
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