美國與法國的學習系統
Ｙ：說到這裡，我現在很難再靠別人進步，因為不是當學生、可以靠別人（老師、同學）進步。你當然還是得要自己練習，但你有問題，可以隨時找人家去問，而我現在都只能問我的同事、同儕，不過他們通常也都很忙．．．。其實我想問的，就是像剛才左手食指怎麼練，這樣實際的問題而已。我想學的就是一種比較系統式、可以解決這樣問題的方法。
Ｃ：那你可以問Ricardo啊！其實他有一些建議的音形練習，你可以參考看看。練法當然就是用各種不同的節奏都要吹過，應該會有效果。
Ｙ：喔，其實這個跟Elsa（Elsa Ludewig-Verdehr）的練法很像！
Ｃ：他就是先從四分音符開始練，先連線（Legato）、再跳音（Staccato）；然後所有的節奏變換都要吹過去。一開始你可以用慢一點的速度吹，然後再加速上去。其實我們在法國，根本就沒有學這些東西，這種系統性的方法只有美國人比較會。你們說台灣的學法就是老師都先給學生曲子吹，法國也是啊！！
Ｙ：咦？你沒有練過Paul Jeanjean（Vade Mecum）那一本嗎？！法國不是都會練這個嗎？
Ｃ：沒有，完全沒有。我跟Arrignon（在巴黎高等音樂院）學的時候就沒有。那時候，我跟他就是禮拜一、禮拜三上課，每次上課半小時。而且禮拜一，就是跟鋼琴合；禮拜三才是真的吹曲子給他聽。我第一年的時候，禮拜三是吹帕格尼尼的２４首隨想曲、跟巴哈的無伴奏小提琴組曲，就只有這兩本。到了第二年就沒有了，都是吹曲子。
Ｔ：反正就是曲子一直往你身上砸就對了？
Ｃ：對，其實帕格尼尼與巴哈都很難，可是很快就得練過去了。然後還有禮拜五是給助教上課。通常禮拜一上課的時候，Arrignon就會給你新曲子，然後你禮拜五先吹給助教聽聽看。當然禮拜三還是帕格尼尼和巴哈，一年之中就是這樣一直循環。老實說，那時候我原本也沒有每天練，但很快就發現只要一天不練，馬上就跟不上、會練不完。我是真到到了巴黎才學到，一定得每天練習才行。
Ｔ：所以在巴黎學，真的就是只能靠個人修行了吧？
Ｙ：話又說回來，能考進巴高，就有一定的水準保證了。
Ｃ：對啊，競爭很激烈，我那時考的時候，八十個人競爭兩個名額。
Ｔ：但是你考上了啊！（台灣上一個考上的是楊喬惠老師了）
Ｃ：是啊，哈哈哈。其實我在巴黎只學了三年，實際上是可以學到四年．．．因為我想三年就能畢業。在那裏我有種感覺，因為都是大班制教學，所以聽同學吹獲得的更多。
Ｙ：算算時間，你跟田田（田永年，第三位考入巴高的台灣學生）在巴高有重疊的時期嗎？
Ｃ：有，一年左右。嚴格來說，在法國重疊兩年，因為第一年他在馬梅松（C. N. R. de Rueil-Malmaison），然後第二年他就進來（巴高）了。
巴高的上課內容
Ｔ：所以法國的教學系統算是讓學生們自相殘殺的系統（笑）。
Ｃ：不過，我記得也有同學並不是吹得很好．．．．（這是天才的標準吧？），但再怎麼樣，大家都不會混。可以說，我在巴黎學到的就是大家都很努力，每天都有練。一開始，我就覺得很奇怪，怎麼大家都可以不用熱嘴，就可以吹得很好。後來問同學，他說：甚麼不用熱嘴，來上課之前，我已經吹了一個小時了啊。（笑）
Ｙ：相對來說，美國就是給你一個環境，然後你自己做選擇。但美國這樣，學生的落差就很大。
Ｔ：巴黎就是不管怎樣，都給你一個固定的進度？
Ｃ：所以大家的程度都很接近。別的學校是怎麼樣我不知道，至少巴高是這樣。我們一班就是１２個人，而Pascal那班是６個人。不過Pascal的上法比較自由，他的學生就音色差別很大。Arrignon的學生就比較平均一些，就是你聽得出，大家好像有一種規律。不過我考進去的時候，只有Arrignon那一班，也沒有選擇。
Ｔ：Arrignon上課會很嚴格嗎？
Ｃ：也不會說很兇，但他就像是個絕對的權威，他上課底下都不會有人講話、沒有人會質疑。只有他講話，底下都像是去教堂聽他講經（笑）。
Ｙ：哎，我也好想去法國留學。
Ｔ：你超齡了啦！
Ｃ：你去聽他們的課，就知道他是怎麼上的。
Ｔ：有開旁聽嗎？
Ｃ：有有有。其實我在那裏的時候，有很多以前的學生為了考樂團，跑回來一起上課。而老師也都是免費幫這些畢業生上課，不會還跟他們收錢。
Ｔ：是不是每一年上的內容都很像，你進來旁聽也不會有接不上的感覺？
Ｃ：對啊。其實本來學生之間也沒有甚麼前後屆的上下觀念，不會有我一年級就該吹這個、二年級就該吹甚麼的想法，大家都是一起上同樣的東西。就好像我考進去的曲子，其實也是我第一年結束時考試的曲子，就是巴哈小提琴無伴奏的前奏曲。
Ｙ：這樣跟美國真的差很多。
Ｃ：美國的話要看老師吧？像Ricardo還是會跟你講很多，甚麼該怎麼練、哪裡要注意。有的時候我會打電話跟他上課，就是網路上課。他人很好，你可以打電話給他試試。
換樂器的心得
Ｔ：哇，他人這麼好！所以你就是跟著他換Ｕｅｂｅｌ的？
Ｃ：對。剛好我跟他聯絡，他就說我要來（瑞士），我就跟他說我對Backun的樂器有點失望，樂器每三個月就要送修，雖說可能是我那邊的天氣一下冷一下熱造成的．．．
Ｙ：那現在用Ｕｅｂｅｌ不會這樣嗎？
Ｃ：不會。
Ｙ：那你現在是吹哪一個型號？
Ｃ：就是Zenit。其實我一開始覺得這樂器並不算好吹...
Ｔ：我記得它也是阻力大的樂器（參照東京試吹感想）
Ｃ：對。一開始吹的時候，會覺得很累。尤其是吹完Ｍｏｂａ以後，會覺得特別累。
Ｔ：所以你覺得它比Ｍｏｂａ的阻力還大？
Ｃ：我覺得Ｍｏｂａ沒甚麼阻力啊！
Ｙ：啊，我吹不動Ｍｏｂａ耶！
Ｃ：我的Ｍｏｂａ很好吹啊，比Ｂｕｆｆｅｔ好吹。Ｂｕｆｆｅｔ普遍的阻力都很大。（似乎Cindy很不喜歡自助餐牌，可能曾經有甚麼不愉快的經驗吧）
Ｙ：哇！
Ｔ：會不會是因為你的樂器是Morris（拔罐老闆）有調整過，所以特別好吹？我當初在名古屋試吹的時候也覺得很棒，就是因為Morris人在現場。也是這樣我後來才會在電子海灣上買Ｍｏｂａ。
Ｃ：所以你的Ｍｏｂａ阻力很大？
Ｔ：跟當初試吹相比大不少。
Ｃ：對了，其實我很喜歡Shirly Brill的音色，她吹的真的很好。不過她吹的就是另一種樂器了。
Ｔ：你說Seggelke嗎？那你有試過Seggelke的樂器嗎？
Ｃ：不算真的吹過。我試了他們和瑞士Blashaus合作的樂器，有點重（重量和阻力），我吹不動。而且有點貴，相對起來Ｕｅｂｅｌ便宜多了。其實我本來就不是很會選樂器，買Zenit的時候，也是我到了Ricardo那邊的時候，他就已經幫我挑好幾把，再讓我最後選擇。
Ｙ：你是用合成簧片試的嗎？
Ｃ：不，我不會吹合成簧片，吹起來很難聽。對了，你們還有誰在用Vandoren的吹嘴？
Ｙ：我覺得Ｂ４０還不錯啊。
Ｃ：這樣不就六個月要換一次吹嘴？我自己覺得他們的吹嘴每半年就會變掉耶。我都是希望找到哪顆吹嘴我可以吹的，我就不換了。
Ｔ：瑞士不是很容易買到各式各樣的吹嘴嗎？
Ｃ：可是還是要訂。像Licostini也是要訂啊。言歸正傳，我一開始會覺得Ｕｅｂｅｌ很難吹，但吹順了就覺得很喜歡。另外Zenit的Ａ調上管指距略大一些，這點需要適應。
Ｔ：也就是說這樂器需要時間去「養」吧。那您覺得它的音準如何？
Ｃ：音準很好，可是你要配好你的吹嘴，要選一下吹嘴。好比說Vandoren的ＢＤ系列吹嘴我的不喜歡。
Ｔ：是因為聲音比較暗嗎？
Ｃ：很暗，但沒有核心（Core）。
Ｙ：我覺得還是Ｂ４０最安全。
Ｃ：喔，我覺得Ｂ４０Ｌｙｒｅ很好吹。不然以前我也吹過５ＲＶ。
Ｙ：我現在都是用比較薄的簧片，大致都是２．５到３號之間。
Ｃ：其實也有很多人是用薄簧片喔，好比說Julien Chabod。
Ｙ：我覺得凡登四重奏裡面就是Julien Chabod的聲音最厚。
Ｃ：當初我和Chabod是同一班、同時畢業呢。他那時候就是用三號。對了，你們認不認識Vincent Penot，他也在尼爾森大賽得過名（２００５年第四名）。我那時就很喜歡他的聲音，因為吹得像雙簧管一樣，聲音很集中。我那時以為應該甚麼比賽都會是他贏，結果他只有考到巴黎歌劇院的Bass。那時候我們學校同年級裡最厲害的Vincent和Chriselle（Christelle Pochet，２００９年尼爾森大賽第二獎，前法國廣播愛樂管弦團低音單簧管團員，現任法國國家交響樂團第二部單簧管），結果都在樂團裡吹Bass….。
＝＝＝
閒聊最後在請Cindy簽名與合照後結束。雖然天南地北亂聊，也聽到了很多有趣的故事，可說是收穫豐富呢。
簽完名當然要合照紀念
簽完名，也請Cindy看看我的樂器。
不管怎樣，還是請現在Ｕ牌的代言人簽在了Ｂ牌樂器盒上（笑）
沒有留言:
張貼留言