說到貝多芬的作品中，與管樂器相關的六重奏，最容易被人想起的，就是兩把法國號與弦樂四重奏組合起來的降Ｅ大調六重奏Ｏｐ．８１了（至少股溝大神是這麼告訴我的～）。這首作曲是有點近似複協奏曲的室內樂作品，也不是全部管樂器所組成的。因此真正全部是管樂器組成的六重奏，則是比較少為人演奏、同樣是降Ｅ大調的六重奏Ｏｐ．７１了。
由於貝多芬在二十歲出頭時離開故鄉波昂，來到繁華的音樂中心維也納。而當地很流行這種管樂器組成的重奏，所以貝多芬意外地留下了不少這樣的管樂重奏作品，只不過他的交響曲、鋼琴作品或弦樂四重奏的光彩遮蓋了這些早期作品，就比較少為人所知或演奏。
這首Ｏｐ．７１根據研究，應該是１７９６年左右所完成的。剛好這個時期，來自波希米亞、於法國成名的單簧管名家貝爾（Joseph Beer）也在維也納發展（他也是莫札特晚年的好友之一），因此讓貝多芬啟發了對單簧管的興趣，在許多室內樂中加入了單簧管。這首六重奏應該也是受到貝爾的影響而創作出來的。貝爾自己也在維也納演出管樂八重奏（Harmoniemusik）的室內樂，肯定有給予貝多芬很多關於管樂重奏寫作的建議。也是這樣，貝多芬在這一段時期，寫下了很多與管樂器相關的作品。
這首作品編制上是兩把降Ｂ調單簧管、兩把降Ｅ調法國號、兩把低音管所組成，至於為什麼省略了管樂八重奏中的兩把雙簧管，可能是演出時找不到適合的人選吧？就先寫成六重奏了。
樂曲的結構是四個樂章－－－帶有慢板序奏的標準奏鳴曲形式的快板第一樂章、旋律優美的慢板第二樂章、小步舞曲形式的第三樂章與帶有進行曲性格的輪旋曲第四樂章。其實就是一個管樂重奏構成的室內樂交響曲，我個人是覺得非常適合（木管）管樂人用來學習正統音樂形式的一個作品。如果在管樂社（團）中剛好找得到兩把低音管的話，其實一般的國高中生就能組起來演奏了。如果不喜歡有「類木管」的法國號出現的話，甚至直接找兩把中音薩氏管來代替也不錯，畢竟原曲就是寫在降Ｅ調上，完全不需要移調（但第二部法國號有些低音在薩氏管上得高八度吹）。如果找不到兩把低音管，用兩把低音單簧管（須移調）或兩把上低音薩氏管（不須移調）來吹，就能變成純簧片六重奏。真是家家戶戶必備、送禮自用兩相宜的萬能樂曲（笑）。
既然這曲子這麼厲害，當然也很適合改編成單簧管六重奏來演。如果照原曲的設計，只要把兩把法國號置換成兩把中音單簧管、兩把低音管換成低音單簧管就結案了。不過，我自己比較希望將這首作品調整成標準單簧管六重奏的編制，換言之，就是降Ｅ調、兩把降Ｂ調、中音單簧管（或巴賽管）、低音單簧管、倍中音單簧管（或倍低音單簧管）的組合。其中倍中音單簧管的聲部最低音只有到Ｇ，其實也可以用低音單簧管代替。
改編上大致就是將原曲的第一部單簧管換成了降Ｅ調單簧管、第二部單簧管改成第一部降Ｂ調，第一部法國號改成第二部降Ｂ調、第二部法國號變成中音單簧管、第一部低音管改成第一部低音單簧管、第二部低音管移到倍中音單簧管上。不過直接移植的話，第二部降Ｂ調或中音單簧管會有點無聊，因為十八世紀末期的法國號構造還很單純，所以貝多芬大致寫同音與接近同音的半音轉化，最多就是自然泛音構成的琶音。這對單簧管家族來說，幾乎都是在吹合聲的苦工，所以我會把原曲的低音管或是單簧管的樂句轉給第二部降Ｂ調或中音單簧管來演奏。而大齊奏時，為了發揮單簧管家族的音域優勢，也會視情況拉開原曲的合聲配置。
至於音符的輸入，曲子原本就不長（完整演奏約１８分鐘），又只有六個聲部，本來就可以很快完成。加上找到了前人製作的原曲Finale電子檔，透過MXL格式互換，更是省掉許多麻煩（唯一要注意的是可能有調號跑掉的問題）。因此大約以兩天一個樂章的速度，前後約一個禮拜的時間就完成了改編。改編後的結果，如以下連結的ＭＩＤＩ音效所示，應該是還可以吧？
沒有留言:
張貼留言