2025年3月8日 星期六

麥可哥的低音單簧管飛航注意事項

譯自:麥可哥的官方部落格


我最近聽到了許多關於攜帶低音單簧管搭乘飛機的恐怖故事,而且不斷收到即將旅行的音樂家們發來的焦慮郵件,例如這封(以及許多類似的):

我今年夏天要前往歐洲參加一個研討會,我很擔心是否能夠順利攜帶樂器上機。你有什麼建議嗎?

或者這個駭人經歷:

我現在需要非常緊急的幫助!過去我們帶著低音單簧管飛行很多次都沒問題,但上週從波士頓回程時,航空公司強制要求我們在登機口托運……「我們知道那是樂器,這架航班上有很多樂器……之類之類的話……我們會小心搬運,不會和其他行李放在一起……」結果現在我的樂器盒壞了,樂器也受損了,而航空公司完全不在乎。

或者這則來自朋友的臉書貼文:

該死!美國航空告訴我,除非托運我的低音單簧管,否則我不能登機。

好了,請大家先深呼吸,讓我們一起來看看該如何處理這整件事。

2025年3月7日 星期五

空海之賭棋禁止令

最近因為多年前的賭棋事件引起軒然大波,非常有意思。其實賭棋下彩這件事古以有之,甚至可以說在圍棋發明(或是傳進來)沒多久就開始了,不論中日都算是相當流行的一種市井小民娛樂,因此也讓圍棋經常與賭博歸類於同一種活動。下彩的彩金當然就看對賭(下棋)的人有多大本事(一子賭一萬美金,最後輸贏高達五十萬美金,這已經超過目前棋界最大比賽應氏盃的冠軍獎金四十萬美金,絕對是非常有本事了XD),當然,也不一定只賭錢,也可以賭事物。好比說,「天龍八部」中段延慶與黃眉僧的棋局,就是後者為了救人而賭,雖說是小說內容,但在真實事件也是很可能出現的。

2025年3月6日 星期四

丹尼爾.奧登薩默2024專訪

譯自:The Clarinet雜誌


丹尼爾.奧登薩默~冠絕世界的單簧管界領袖人物


[前言]


在古典單簧管世界中,名門「奧登薩默(Ottensamer)」家的名號應該是無人不知、無人不曉才對。而其家中的長兄丹尼爾.奧登薩默(Daniel Ottensamer)更因為和父親恩斯特.奧登薩默(Ernst Ottensamer,可惜已於2017年去世)一樣成為了維也納愛樂管弦樂團的單簧管首席而聲名大噪。而多次來到日本演出的丹尼爾.奧登薩默先生也從2024年樂季起確定成為了大阪愛樂交響樂團的駐團藝術家(Artist in Residence),為此我們特別抓住這個機會來訪問今後將更加增多日本演出活動的丹尼爾.奧登薩默先生,請他暢言其音樂觀與關於在日本的音樂活動之種種想法。

2025年3月5日 星期三

一碁一語(74) 趕製出來的西裝


(98)要去參加頭銜挑戰賽對局的早上,木谷老師、木谷媽媽、還有全體的內弟子們全部來到玄關,送我前去對決~加藤正夫


印象最深的回憶


故加藤正夫名譽王座(1947~2004)在獲得許許多多大頭銜的三十歲出頭左右,曾經接受過我的採訪提問:「至今為止的棋士人生中,印象最深的回憶是甚麼?」


結果加藤先生在考慮許久之後,回答出來的話,正是標題的「要去參加頭銜挑戰賽對局的早上,木谷老師、木谷媽媽(木谷實夫人木谷美春)、還有全體的內弟子們全部來到玄關,送我前去對決」。


這個頭銜挑戰賽指的是加藤先生在22歲之時參加的第24屆本因坊賽。加藤先生在循環賽的最後加賽中大逆轉擊敗了藤澤秀行,而成為了挑戰者。這件事除了周遭的人當然都很驚訝之外,最意外的恐怕還是加藤先生本人了,畢竟這是個超級大冷門。(木谷媽媽)甚至是在很慌忙的狀態下幫他做(訂)了一套參加挑戰賽用的西裝。然後在接受木谷老師夫婦與全體內弟子的歡送後,加藤先生才出發前往參加本因坊挑戰賽。這樣盛大的場面,當然不可能忘記。


其實在加藤先生的回憶之中,可以說幾乎都會有木谷老師出現。好比說在17歲確定入段,要正式開始職業棋士生涯的時候,他曾經短暫陪同木谷老師去北海道旅行,跟業餘棋友下指導棋,應該是相當開心的回憶吧。另外一個回憶,則是在加藤先生入段之後棋力快速提升,三年後升上四段的20歲時,在本因坊賽的預賽中,從低段組開始一口氣十連勝,直接打入了本因坊賽循環圈,這在當時(1967年左右)是新紀錄。加藤先生回憶說:「我自己是很高興沒錯,但木谷老師比我更開心讓我覺得更高興」,這也是一段佳話啊。


===


相關系列文章:

2025年3月4日 星期二

煙山搖籃曲

前陣子在水管上亂逛,剛好發現了一首名為「煙山搖籃曲(Smoky Mountain Lullaby)」的單簧管重奏原創作品,覺得還滿有意思的,想來介紹一下。


這首作品是作曲家羅傑.札雷(Roger Zare)接受單簧管演奏家麗莎.佩利(Lisa Perry)女士委託之創作,並獲得了東田納西州立大學研究發展委員會的贊助支持。

2025年3月3日 星期一

一步一步看MuseScore實例教學(21) 顫音震音傻傻分不清楚


[顫音指令更新篇]


不知道大家是否清楚底下這個譜例要怎麼在MuseScore中做出來?


在說明作法之前,先來個名詞解釋。譜例中這個帶有波浪線的Tr、上面還有個降記號的東西,應該叫做「帶有降記號的顫音(Trill)」。其實最近才發現,我常常會把Trill這個字當成了「震音」,而把Tremolo當作了「顫音」,事實上完全相反,真是傻傻分不清楚啊。以下先把這兩個名詞的定義重新抄一遍,幫大家(與自己)複習一下。

2025年3月2日 星期日

張栩論井山


譯自:2022年11月5日朝日新聞(第47期名人挑戰賽第7局特別報導)


和井山先生一起聊到凌晨四點,明白其孤獨、脆弱與對圍棋的熱情,就連痛苦的表情中也充滿魅力


~名人挑戰賽第七局棋證張栩九段談井山裕太九段


記錄:北野新太


這是十月我去擔任阿含.桐山盃快棋賽決賽大棋盤解說、井山先生輸棋之後,晚上在京都發生的故事(決賽的舉行會場就在京都阿含宗的本山寺院=釋迦山大菩提寺)。


大約九點左右,井山邀請我:「接下來有沒有空?」,於是我們兩人就一起去下榻處的酒吧了。對我來說,這還是第一次的經驗。


當時井山先生剛好是在名人挑戰賽第二局、第三局連敗、也在其他棋賽中屢遭敗績,給人有種不知道怎麼說就是覺得很沒精神的樣子。也許他是覺得跟我聊聊反而會比較開心吧?


這家酒吧的打烊時間是晚上十二點,所以我們後續又回到了井山先生的房間一路聊到了四點,真是談了非常多的事情---圍棋、人生、還有許許多多其他的事情...以及因為立場而造成的孤獨。有時井山先生也會吐露出內心的脆弱、有時也會展現出「目前還沒有能超越自己的新秀棋士」之自豪。總之,這是一段能感受到他對圍棋熱情的時光。待在乾掉一杯又一杯琴酒雞尾酒的井山先生之旁,平常完全部喝酒精飲料的我,也跟著喝起了酒精度數比較低的黑加侖蘇打...。當然也聊了很多不足為外人道的八卦(笑)。


就在這天前沒多久的名人挑戰賽第三局中,井山先生在半目輸贏的狀態下棄子投降。井山先生本來並不是會輕易認輸的類型,所以這是他形勢判斷出了兩目以上差距的結果。就在我們看到他出現錯亂與體力衰退的情形後,第五局與第六局他又讓我們看到了下出符合名人寶座之高水準之棋,展現其強大之處。


其實年過三十之後,不拼命盡力去下,就無法站在棋界的第一線。要變糟糕只是一瞬間的事。全盛時期的光輝早晚都會黯淡,那該怎麼做才能維持自尊活下去呢?就像現在我自己也在抵抗這種走下坡的趨勢一樣,井山先生可能也會讓大家看到他未來怎麼在棋界活下去...或衰落下去的努力態度。


不只是井山先生(這一屆的名人挑戰賽最後是芝野九段以四比三挑戰成功),我自己之前也是被虎丸先生(芝也虎丸九段)奪去了名人頭銜。一開始,不論是作為人、作為勝負師,都會覺得自己還很幼稚。但接著再輸,感覺就會讓人知道身為棋士的底線,而這些感覺,通通都整合在這次挑戰賽的第七局中出現了。


相對於有勇氣挑戰即使是AI也得不到結論之變化的井山先生,虎丸先生則是接連下出了超越AI精度的最佳手段。我認為這是我第一次看到可能是名留棋史的棋士成長經驗。


未來井山先生應該也會繼續映出即便痛苦也還是非常有魅力的神情。我也希望自己不僅是井山先生的好朋友、更能繼續成為被他視為好敵手的棋士。


2025年3月1日 星期六

馬殺雞

用這個標題可能會被打,不過這也算是一種業界用語,不知道是誰發明的就是了,倒真的有點傳神(笑),總之這個「馬殺雞」指的就是法國作曲家安德烈.梅薩傑(André Messager 1853~1929)。


梅薩傑在現在的古典音樂界或許算是冷門,聽過這位作曲家的樂迷恐怕不多,更別說知道他跟聖桑學習過、還是管風琴家、也當過指揮家。不過在我們單簧管界(對,上述的業界,指的就是單簧管界)卻是大熱門,他在1899年(46歲左右)時應單簧管大師羅斯(Cyrille ROSE)邀請,替巴黎高等音樂院寫作單簧管科畢業考試的比賽曲「競賽獨奏曲(Solo de Concours)」,幾乎是每個單簧管主修學生、單簧管演奏家都會演奏/灌錄唱片的經典。以我自己的唱片收藏而言,如果把「André Messager」當作關鍵字的話,看到的結果就會像是下圖的樣子:



是的,對一個瘋狂單簧管收藏家而言,這個表中只有三首不是這個「競賽獨奏曲」應該也是很正常的吧?(笑)。三首中有兩首是芭蕾組曲,因為他主要的作曲工作是在寫喜歌劇,所以自然會有不少衍生的芭蕾舞曲出來。


言歸正傳,這首曲子在1899年第一次在巴黎高等音樂院的考試出現時似乎就非常成功,除了考出了另一個傳奇大師卡悠札克(對,他就是第一個被拿來試刀的考生之一),也讓巴黎高等音樂院的教授們很喜歡,接著又在1907、1918、1929年等年度的考試中拿出來使用,甚至到了進入二十一世紀的2006、2008年兩屆,也還是這個畢業考試的指定曲,堪稱備受歡迎的考古題。


由於這是用來考試的作品,也像其他做為音樂比賽用的樂曲一樣,不能寫到三、四樂章的長篇大論,而是控制在五分鐘左右的小品,在結構上就不複雜、而是很標準的快慢快三段形式。調性也是單簧管最擅長的降B大調,可以讓演奏家充分發揮華麗技巧,特別是中段被認為相當法國式優美旋律之後的裝飾奏,可算是單簧管曲目中難度頗高的片段之一。也是這樣,這首作品既能聽到好聽的音色、也能看出演奏者的技巧程度,所以就變成了音樂會與音樂比賽的常見樂曲了。


這樣的當紅名曲,其改編版本倒是不如想像中多,但也存在著管樂團伴奏的改編版本,也不少名家演奏過這樣的版本。另外,總覺得可能更適合改編成弦樂四重奏或弦樂合奏團來合作---說不定也真的存在,但我自己還沒在水管上看過。


基於以上的發想,加上某些壞朋友的提議,我就覺得改成類似弦樂合奏效果的單簧管重奏團版本應該是可以一試(據壞朋友表示,某國內著名重奏團已經改過就是了),所以就動手來改看看。而且梅薩傑原本的合聲就寫的很滿,音域也不會太寬,弄成標準的單簧管八重奏形式非常適合,所以寫成了以下的編制:


獨奏單簧管(或獨奏低音單簧管---這是來自於另一個壞朋友的發想,印象中也看過這樣的版本)


降E調單簧管(或第5部降B調單簧管)

降B調單簧管1、2、3、4部

中音單簧管(或第5部單簧管、或巴賽管)

低音單簧管

倍低音單簧管(或倍中音單簧管、或第二部低音單簧管)


換句話說,可以變成很多種不同編制的組合來演奏。比如說樂團欠缺中音單簧管/倍低音單簧管、或沒有人擅長吹高音降E調單簧管的話,就可以使用六把降B調單簧管、兩把低音單簧管來伴奏。


以下就是利用MuseScore將這個改編混音出來的結果,請大家參考看看。


*混音中將獨奏聲部用標準單簧管與低音單簧管同時疊在一起,聽起來頗有鋼琴(管風琴)的立體效果,很有趣←自己講。

 


 


https://youtu.be/HZcIsA1Te1U?si=QEBVKe4bRFlFQ1ko