第四個八度C(C7)之指法
主要指法:利用第二個八度G(G5)之指法,左手中指、無名指打開上管第二、第三個音孔、加上左上無名指按下上管的第一個八度降E(Eb4,即所謂的上管香蕉鍵);同樣用右手無名指按住下管低音B鍵(B3,即所謂的下管香蕉鍵),加上左手小指或右手小指按下低音升F鍵(F#3)。
替代指法:
1.利用第二個八度的F(F5)指法,然後左手中指、無名指打開上管第二、第三個音孔、加上左手食指按下喉音升G鍵;加上用右手無名指按住下管低音B鍵(B3,即所謂的下管香蕉鍵),加上左手小指或右手小指按下低音升F鍵(F#3)。
2.利用喉音Sol的完全開放指法,加上左手拇指打開泛音鍵、左手食指按下上管第一個音孔;右手食指與無名指則分別蓋住下管第一、三音孔。
3.利用第二個八度的D(D5)指法,左手中指打開上管第二個音孔;右手中指也打開下管第二個音孔。
4.利用第三個八度的C(D6)指法、左手食指同時打開喉音A鍵;右手食指蓋住下管第一個音孔、右手無名指按住下管低音B鍵(B3,即所謂的下管香蕉鍵),加上右手小指按下低音升G鍵(G#3)。
這個第四個八度Do的主要指法可以吹出穩定、而且容易吹出很大的音量,當然也很容易和鄰近的高音、好比說第三個八度的Si或Sol連接起來。以下這個歐稜奇克所寫的無伴奏第十二號隨想曲(I. Olenchik. Caprice No. 12 for Solo Clarinet)就是可以使用這個指法的場合:
至於第一種第四個八度高音C的替代指法(這近似於一般人熟知的高音C指法)也能吹出充滿共鳴而且穩定的聲音,但容易偏低(這要視樂器與配備而定)。
第二種與第三種第四個八度高音C的替代指法比較少用,而且發出的音比較不穩定。
至於第四種第四個八度高音C的替代指法非常穩定,而且也適用於各種不同音量大小要求的樂句中。好比說底下這個卡拉比茨所寫的迪斯可圓舞(I. Karabits. “Disco Round Dance” for Clarinet and Piano)的片段,就可使用這個指法:
在研究過各種不同的指法時,年輕學生可以馬上聽出同一顆音的不同指法會造成的音準以及音色的影響。其中較為開放式(手指需要蓋住的音孔較少)的指法,通常會有比較明亮的音色;封閉式(手指蓋住的音孔較多)的指法,則比較容易吹出穩定的聲音。所以演奏者的工作就是要去練習挑出一個在某個樂句中某顆音最適合的指法。
另一方面,年輕學生也會很快感受到要學習這些高音/泛音指法的複雜性,同時也會發現從學習這些指法中,可以讓他們獲得適用於高水準廣泛當代曲目中需要的紮實職業級技巧。需要注意的是,練習高音/泛音時需要掌握住適可而止的原則,不管是怎樣的情況下都不可以過度練習,因為這樣很快就會疲乏。因此記住,千萬不要在高音上練太久的時間。
最有效率的練習高音方式是每一天的練習中專注於牽涉到某一顆音的所有相關練習,然後隔天再轉去練習另一顆音的相關練習,如此類推下去。所謂的相關練習,指的是音階、三度、七和弦或其他的音程練習。此外,在高音練習結束時,可以再演奏幾段使用此音域的樂曲片段,也非常有幫助。例如:曼恩(I. Mann)單簧管協奏曲的第二樂章片再現部、弗朗賽單簧管協奏曲第一樂章的第二主題部分、或是史博第二號單簧管協奏曲第一樂章片段,以及蕭士塔高維契交響曲中的相關段落等等。
此外,也可以單純練習任意一個八度內的旋律,卻故意使用單簧管的高音域來演奏。這能立刻聽出演奏者對高音域的掌握程度,以及他是否已準備好以優良的品質來演奏二十與二十一世紀作曲家所寫的獨奏或管弦樂單簧管聲部內容。
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