貝爾曼父子小傳

由於在介紹各式單簧管時曲目，總是很容易會提到著名的德國單簧管演奏家貝爾曼（Heinrich & Carl Baermann）父子，因此想來簡單介紹一下這兩位父子大師。

＝＝＝

漢利希．貝爾曼（Heinrich Baermann）是１７８４年２月１４日出生，父親也是普魯士軍樂音樂家，因此他和他的兄弟也自然走上了這條路。漢利希．貝爾曼從１７９７～１８０４之間在波茨坦的軍事音樂學校中接受了上一代的單簧管大師、並在此時受聘為普魯士室內樂音樂家的貝爾（Joseph Beer，１７４４～１８１１）的指導而學習單簧管。漸漸地，漢利希．貝爾曼的單簧管演奏能力被柏林的路易．裴迪南（Louis Ferdinand）親王所賞識，因此在１８０４年讓漢利希．貝爾曼接受柏林宮廷樂團的單簧管演奏家陶許（Franz Tausch，１７６２～１８１７）之薰陶。

不過，在１８０６年拿破崙對普魯士宣戰後，除了裴迪南親王在對抗拿破崙的戰爭中戰死，貝爾曼自己也以軍樂隊成員參戰並且被俘，雖然後來貝爾曼想辦法逃回了被法軍佔領的柏林，卻無法找到好的工作，只好在推薦之下前去慕尼黑，卻在首次參加巴伐利亞皇室長公主的婚禮慶祝演奏中一鳴驚人，而被當時的巴伐利亞國王馬克西米利安一世（King Maximilian I）聘僱為慕尼黑宮廷樂團的單簧管首席。而漢利希．貝爾曼就一直待在這個位置上直到他１８３４年退休交棒給自己的兒子卡爾．貝爾曼為止－－－漢利希．貝爾曼自然也教出了不少單簧管演奏家學生，其中最有名的還是他自己的兒子卡爾。

除了獲得了慕尼黑宮廷樂團的職位之外，漢利希．貝爾曼也以獨奏家的身分在哥本哈根、威尼斯、維也納、聖彼得堡等歐洲各地巡迴演出，而備受好評。

而隨著漢利希．貝爾曼的名氣越來越大，單簧管的按鍵構造與演奏方法也開始有了一連串的發展進步，而讓單簧管能演奏出更靈活巧妙的音樂。當時也正是從使用上唇來承靠簧片演奏而改變成跟現在一樣是使用下唇來承靠簧片演奏的時期。漢利希．貝爾曼正是這種新式演奏方法的擁護者，因此具備更廣大的音量變化、不管是任何音域都能穩定發聲、以及更豐富音色變化的演奏能力。他也採用了格利斯林－舒洛特（Griesling & Schlott）製造的更先進單簧管，這比起傳統的五鍵單簧管可以演奏更快更順的半音階與華麗樂段。

一如當時的器樂演奏家一樣，漢利希．貝爾曼也寫作了很多給自己樂器演奏的作品，而這些作品也很明顯帶給浪漫時期的單簧管樂曲很大的影響。而且不僅是丹濟（Franz Danzi）或是林特潘特納（Peter von Lindpaintner）等等音樂史上較不著名的作曲家，而是連同梅耶貝爾（Giacomo Meyerbeer）、韋伯、孟德爾頌等等大作曲家也都替漢利希．貝爾曼寫作單簧管作品。其中梅耶貝爾替漢利希．貝爾曼寫作了單簧管五重奏、孟德爾頌替貝爾曼父子量身打造了給單簧管與巴賽管演奏的兩首音樂會小品；最重要的，還是被漢利希．貝爾曼的演奏所感動的韋伯，配合了貝爾曼的演奏風格寫出了「小協奏曲」、「第一號單簧管協奏曲」、「第二號單簧管協奏曲」、以及後來一起去巡演的「變奏曲」，從此成為了單簧管演奏曲目中的經典。（韋伯的「大複協奏曲」雖然是題獻給貝爾曼的對手荷姆斯泰特／Johann Simon Hermstedt，其內容卻也明顯受到貝爾曼演奏的影響）

漢利希．貝爾曼也經常會被拿來與莫札特單簧管協奏曲的題獻者安東．史塔德勒（Anton Stadler）做比較，不過，由於兩者的活躍時代相差至少一個世代，單純如同以上所述的樂器進步與演奏方法的改良上來看，恐怕會是貝爾曼佔據壓倒性的優勢才對。這一點可從當時有不少評論寫著聲樂歌手被要求去學習貝爾曼「歌唱」的方式，而得到證明。

至於漢利希．貝爾曼自己所寫作的樂曲，比起大作曲家的創作來說藝術成就較低一些，因此流傳至今仍經常演奏的作品並不多，比較有名的則是曾經被誤認為是華格納寫作、其實是取自貝爾曼所寫的單簧管五重奏第二樂章之慢板。除此之外，他所寫作的Ｃ小調小協奏曲、Ｇ小調音樂會小品、降Ｅ大調協奏曲的樂譜雖然都被著名的單簧管演奏家迪特．克列克（Dieter Kloecker）發掘出來重新錄音，但一般的音樂會上幾乎是不見蹤跡。

貝爾曼在１８４７年６月６３歲時於慕尼黑去世，並且被安葬於慕尼黑南方墓園，據說下葬時有許多慕尼黑市民也來參加其盛大的喪禮，可見其在巴伐利亞的成就與地位非常之高。現在在慕尼黑甚至還有一條命名為「貝爾曼街（Bärmannstraße）」的街道（位於District 21 – Pasing-Obermenzing），來紀念其偉大的音樂成就。

＝＝＝

卡爾．貝爾曼（Carl Baermann）則是１８１０年１０月２４日出生於慕尼黑，是漢利希．貝爾曼與歌劇歌手海倫．海爾拉斯（Helene Harlaß）的兒子。

他是從小就由父親老貝爾曼教導學習單簧管與巴賽管，因此他也從１４歲起就擔任慕尼黑宮廷樂團的協演人員，和父親一起演奏。到了１８３２年，他正式成為慕尼黑宮廷樂團的團員，並在１８３４年接任父親退休後留下來的單簧管首席職位，直到１８８０年退休為止。

小貝爾曼則是從１７歲的１８２７年起，就和父親一起去歐洲各地巡迴演出，後來又在１８３２、１８３８年再度和父親一起去歐洲巡迴演出。當中在１８３３年促成並首演了孟德爾頌的兩首音樂會小品（如上所示）。

如同其父一樣，卡爾．貝爾曼也替自己的樂器單簧管寫作了總計作品編號高達８８號的許多作品，不過最有名的作品還是編號３３的複協奏曲（ Duo Concertant for two clarinets and piano, Op. 33

）與開始寫作於１８６４年、作品編號６３、至今仍被奉為圭臬的單簧管教本（Vollständige Clarinett-Schule＝Complete School for the Clarinet）。

此外，卡爾．貝爾曼最大的功績，還是和樂器製作家歐騰史坦納（Georg Ottensteiner）共同開發出了今日德式系統單簧管先祖的貝爾曼－歐騰史坦納按鍵系統（Baermann-Ottensteiner System），並且搭配上述卡爾．貝爾曼寫作的教本（Ｏｐ．６３）在十九世紀後半於德奧地區流行起來。而讓布拉姆斯著迷的單簧管演奏家穆菲爾德使用的單簧管，正是這個貝爾曼－歐騰史坦納系統的樂器。

插曲：卡爾．貝爾曼的兒子，也名叫卡爾。不過小卡爾．貝爾曼卻沒有繼承衣缽，而是成為了鋼琴家。

＝＝＝