* 原文引自「Tchaikovsky on Brass」CD專輯中曲目解說
Johan de Meij：Extreme Make-Over曲目介紹
解說：富樫鐵火（音樂作家）
不負責翻譯：Tony Huang
本曲原本是2005年4月於荷蘭格羅寧根（Groningen---中文雖然翻成格羅寧根，不過發音應該是弗羅寧根）舉行的歐洲銅管合奏樂競賽的指定曲，也就是為銅管樂團（Brass Band）作曲的原創曲。這個比賽，顧名思義，是為了決定歐洲第一的銅管樂團而舉辦的，每年就像世界盃足球賽一樣，總是吸引許多樂迷熱烈的注目。而2005年演奏此曲而贏得冠軍的樂團是英格蘭代表，1816年創立的名門樂團「黑磨坊銅管樂團（Black Dyke Mills Band）」。這個演奏，在這個歐洲銅管合奏樂競賽的歷史中也是屈指可數的名演（滿分兩百分中他們拿到了196分）。由於此取大受歡迎，所以作曲家約翰‧狄‧梅伊（Johan de Meij）自己改編成管樂團版本。在隔年2006年6月由狄‧梅伊親自指揮德國的弗來堡管樂團首演管樂團版本。
日本第五十八屆王座戰張栩專訪
這是引自碁世界月刊2011年2月號的「名局劇場」。原本是王座戰第三局的自戰解說，這裡僅翻譯專訪部份。
即使局面不利也緊追不捨，慢慢將勝利抓回手中
一年前（2010年），張栩棋聖是在手擁十段、王座、碁聖三個頭銜下度過了新年。今年至此雖然也是三冠王，但卻變成了棋聖、十段、王座。也就是雖獲得了棋聖的新頭銜，卻失去了碁聖寶座。不過，首次拿到棋聖的意義卻非常重大，因為張栩成為自趙治勳第二十五世本因坊以來，第二位達成七大頭銜大滿貫的人。這次的專訪我們除了請張棋聖回顧過去一年的狀況外，也要請他談談新一年的報負。順便也要請他解說王座戰的第二局與第三局。（訪談整理：川熊博行）
* 原文轉載自The Clarinet雜誌2010春季號Vol.34
在布利斯豎笛的完成度上顯現出我與巴庫的相知關係
～朱利安‧布利斯（Julian Bliss）專訪
不負責翻譯：Tony Huang
豎笛家 朱利安‧布利斯（引自Leblanc宣傳照）
＜朱利安‧布利斯簡介＞
十三歲就拿到美國印第安那大學音樂研究所的演奏家學位，同時贏得了在費城舉行的青年協奏曲大賽的冠軍（2001 Concerto Soloists Young Artists Competition）。之後前往德國呂貝克（Lübeck）向世界級的豎笛家莎賓‧梅雅學習，同時也進入英國皇家音樂院就讀。年紀輕輕就已經成為國際知名的演奏家的布利斯，常常受到英國皇室的邀請，替菲利浦王子與查爾斯王子演奏。也因此，他受邀參加於白金漢宮舉行的伊莉莎白女王就位五十週年紀念音樂會演奏，和其他著名音樂家共同演出。在2003年，他在指揮家大友直人的邀請下，前來日本演出，並和東京交響樂團共同演出韋伯的第二號豎笛協奏曲。
*譯者: 本局非常有名，所以僅譯出依田的感想。
2. 木谷老師，信念之一手
1939年9月28~30日 於鎌倉「建長寺」
吳清源‧木谷實升降十局賽第一局
先著 木谷實七段 vs 互先 吳清源七段
在講經壇上以牧師的心情來獨奏演出
接著要說說，在進行錄音當時，所發生之很有意思的事情。其實錄音時是先錄了莫札特豎笛協奏曲的第一與第三樂章，接著正要開始錄第二樂章時，卡拉揚提出了特別的要求。他說希望在這個樂章中，能有從遠處聽到樂音的感覺。所以呢就要叫我站到教會的講經壇上去。也就是說我其實是站在整個樂團背後，距離有點遠的地方演奏，於是我幾乎會完全聽不到樂團的聲音。負責錄音的工程師們聽到這個提案後非常驚訝，然後告訴卡拉揚這樣非常難把樂團與獨奏兩方的聲音整合在一起。但是卡拉揚也非常堅持而不相讓，結果我就像普通要跟信徒講經時一樣站到了講經壇上去了。而樂團全體是坐在我下方構陣，而卡拉揚也在下方指揮。即使如此，聲音沒有四分五裂而能好好融合在一起，現在回想起來仍是覺得不可思議呢。在演奏第二樂章當中，站在講經壇上向下看著大家，真的很像是面對信徒之牧師的感覺呢。
站在講經壇上灌錄莫札特的狀況
在灌錄完這首曲子之後，我有了休假的機會，於是就直接留在聖莫里茨多待了一週，然後趁著天氣好的日子進入山中散心。如此，在錄音時令人不愉快的記憶也一下就能拋諸腦後了。
譯自[碁世界]雜誌2010年10月號
學會下棋後就會想要一子一子變強起來，這種想法是不論我們職業棋士或各位業餘棋友們都一樣會有的。也因此，大家會進行各式各樣的學習、花心思去想出新招來。在此，在給大家的棋力進步建議中，我最想跟大家說的是：希望大家千萬不要忘了下棋的樂趣。
只要不要忘了下棋的樂趣，棋力就會變強。包含我自身的經驗在內，我想可以說是去下棋實戰就是最棒的學習方法。像我自己，棋就下得很多。正式的比賽就不用說了，平常每天都會下很多盤快棋。（譯註：照之前的專訪來看，一天最多會下到二十盤）
我想應該沒有人覺得對局不快樂的吧。而這樣快樂的對局態度，就是最重要的。對我自己來說，比賽就是最好、最充實的學習。
根據對局的狀況，可以找到自己不擅長的地方以及弱點。這也是不實際去下下看就不知道的。好比因為看錯死活而輸掉就是最好的例子吧。輸棋時應該是相當令人懊悔的吧，對我來說更是懊悔到不行呢（笑）。不知道大家怎麼看到這份懊悔呢？我想接下來一定會想不要再看錯死活了吧。所以就會自然的去找詰棋書來練習了，不是嗎？
在實戰中會找出自己所不足之處，而就在這樣自然的流程中，不知不覺中大家的棋力應該就會進步了。
再來要注意的是，如果太過在意對手的強弱就不好了。當然啦，勝負的結果也非常重要。但如果因為對手很強就下得很堅實、對手比自己弱就隨便下…這樣是絕對要不得的。請大家就好好下出自己真正想下的著手吧。真正下自己想下之棋的人，長期來看應該才是會真正變強的人。
然後，就是要檢討自己下過的棋了。檢討時能找出敗因固然最好，但不用想的那麼難也沒關係。只要花點時間，能在腦海中的一角中想到「那一手下的還不錯啊～」或「那裡是不是失敗了呀？」就很有效果了。只要一點一點的累積這些反省過程，未來一定會展現出其效果。
當覺得「哎呀，這裡是不是有研究過呀？」時，就可以說是恰到好處了。真正能以快樂的態度去下棋時，一定可以看到好的結果。只要大家不要忘記下棋的樂趣，自然的增強棋力，我想一定就會獲得更多的樂趣才對。
與慕辛格（Karl Munchinger）共演莫札特
當這一年樂季結束時，我接到了一個很特別性質的邀請演出。普魯士路易‧斐迪南大公（Louis Ferdinand Victor Eduard Adalbert Michael Hubertus，1994年去世）邀請我在卡爾‧慕辛格的指揮下和司徒加特室內管弦樂團共演協奏曲。主辦這場演出的真正幕後功臣則是斐迪南大公夫人普魯士基勒公主。因我們演奏的莫札特豎笛協奏曲而募集到的款項（不只是音樂會的收益，還有斐迪南大公朋友們特別加碼贊助的捐款），將會捐助給柏林的兒童作為娛樂之用。其實，斐迪南大公本來每年就會招待柏林的兒童們去司圖加特觀光。
在1971/72年樂季開始之前，柏林愛樂的室內管弦樂團一如往年慣例前往聖莫里茨，從八月十四日開始待到二十四日。這次的旅行，有個特別的主題，就是要灌錄莫札特所有的管樂協奏曲的唱片。出版的唱片公司是EMI，而錄音的地點是在當地的法國教會。這個在深山中腹森林中的教會是木造的建築，擁有非常美妙的音響效果。當時詹姆士‧高威也還是柏林愛樂的團員，包含他在內的管樂演奏者們也都集合起來來到這個教會，但誰也不知道會由誰來擔任這些管樂協奏曲的獨奏者進行錄音。
這是因為卡拉揚自己循例不會事先告訴大家演出的資訊，所以大家到了現場後，要緊張兮兮的等待卡拉揚大師的指名，這種心情一點也不會令人感激涕零。無論如何，當時我們的心情就是：「反正我們本來就不是獨奏者的身分，而只是以管弦樂團團員的身分來到這裡而已」。我們都是要到了當天卡拉揚說：「來錄長笛協奏曲」、「該是豎笛協奏曲了」或是「演奏交響協奏曲（Sinfonia Concertante）吧」等等，才知道今天要演奏什麼。在這樣的狀況下，對於樂團的首席們絕對不能說是有好影響。因為根本就不會有人通知我們隔天要演奏什麼，所以也無法先練習一下。即便如此，被卡拉揚指名演出豎笛協奏曲的我，能在他的指揮下灌錄唱片，還是感到很開心。
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