張栩的圍棋進化論（１１）

譯自：週刊碁

張栩的圍棋進化論

解讀ＡｌｐｈａＧｏ　Ｆｉｌｅ１１

割分減少的理由

～不怕被夾攻的感覺

這次想來回答某位業餘棋友的問題。這位棋友的疑問是最近類似主題圖出現的平行佈局中，為何大家都是直接白６掛？此外，為何黑棋也不夾攻，而是黑７小飛應？

主題圖

以前白６大多下在Ａ位的割分。不過最近這手棋很多是直接下在６位掛，這是何故？

的確，在以前右下角不僅是小馬步締角、就算是大馬步締角或是一間高締，白６下在圖中的Ａ位割分的情形還是壓倒性的多。現在的話，白６掛就變多了。就未來的發展來看，白６掛至少和Ａ相比是五五波的程度吧。

手指冰冷的對策

這是在Ｙ社所屬的粉絲頁音遊人上看到的，很有意思，給大家參考一下。

＝＝＝

其實原因可能在意外的地方？！有在演奏樂器的人請務必試試看，雙手發冷時的對應方法

２０１６／１２／２２

終於到了濃冬之際。到了這個季節，因為體質畏寒而煩惱的人應該不少吧？特別是樂器演奏者，指尖發冷時的感受一定非常深刻。因此我們特別請教針灸師竹村文近老師關於手指發冷的原因、對策與應急處置方法。

至於身體、特別是指尖會發冷的原因是甚麼呢？竹村老師給了我們一個令人意外的說明：

煩惱天國（２１）

週刊碁２０１６年１０／１０日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室２３０

［期盼的住家］

Ｑ：今年（２０１６年）暑假，我去阪急圍棋節上看了趙老師您和茂木健一郎老師的脫口秀。實在是非常有趣。回去時順手也買了一本老師您的煩惱天國，結果就連我的家人們也都看得很開心。而且看了這書後，讓他們也理解我下圍棋的心情，這點非常棒。

我要諮詢的煩惱，其實是從買了滿懷希望卻帶有不安心情的新家開始的。新家建好後，附屬的機材就出現了起用不良的問題，而且壁紙竟然還有脫落的問題。負責我家的不動產業務，感覺又是很輕浮的人，更讓我有點火大。不知道如果是趙老師遇上這樣的情形時，會用怎樣的心情面對呢？

四戶世紀專訪（４）完

托斯卡與Ｍ３０的組合非常像德國的音色

採訪：

您買的烏利澤（Wurlitzer）是最先輸入日本的改良式貝姆式單簧管對嗎？

四戶：

是的。我買來之後拿去給北爪（北爪利世）老師看，老師也非常喜歡，後來也馬上買了一把。由於德式的吹嘴口徑比較小，只要是夠好的德式吹嘴就能比法式更容易吹出好的極弱奏或極斷奏。

採訪：

現在您改回使用巴菲公司的托斯卡後，是搭配怎樣的吹嘴呢？

四戶世紀專訪（３）

要學好圓滑奏，首先就得把音色練好

採訪：

我覺得卡拉揚是要求每個樂句都能平順相連的指揮家，萊斯特先生在公開的講座上也常常強調這件事呢。

四戶：

他也常常跟我這樣說。常常就是我已經覺得我已經很用心吹得很圓滑了，他還是會說：「你這不叫圓滑奏」。往往他還會一面這麼說，一面在我旁邊示範給我聽。「作出好的圓滑奏（Legato）」應該就是我從他身上繼承到最重要的財產吧。

他最常說的第二句，則是「Intervall Übung」，就是「跳躍練習」的意思。他說他自己是從學生時代開始每天練一冊貝爾曼（Carl Baermann教本，可說是單簧管界的聖經之一），持續練了三年。這很恐怖對吧？畢竟貝爾曼是非常厚的教本。難怪他是一天可以練習八小時的人啊。

四戶世紀專訪（２）

採訪：

四戶先生在卡拉揚學會留學時，正是卡拉揚＋柏林愛樂的全盛時期呢。

四戶：

簡直只能說是壓倒性的精采演奏了。這裡先把話題岔開一下，當時的西柏林是作為西方自由主義陣營政治宣傳的閃亮象徵，所以在文化上特別花心力去發展。

當時不只是古典音樂，就連當代音樂的音樂會也非常盛行，好比說布列茲率領的巴黎愛樂廳天團（Ensemble InterContemporain，簡稱ＥＩＣ，這裡引用的是兩廳院的譯名，或許翻成當代藝術重奏團比較好？）每年都會前來西柏林演出，j我就是第一次在他們的音樂會上聽到阿希農先生（Michel Arrignon）的演奏，而深受衝擊。因為他和我以往聽到的法國音色印象大不相同，以至於我心裡不禁想著：「這不是比德式單簧管的極弱奏（pianissimo）還厲害嗎？」。後來我也接受邀請加入了「work in progress」這個專門演奏現代音樂的團體一起演奏，這次我也要在演奏會上演出的布列茲「領域（Domaines pour clarinette seule）」，就是從那個時候開始演奏的。所以德國並不是一面倒地偏向某種音樂，而是抱持著寬廣視野的良好環境，柏林也是如此。就這一點來看，我算是運氣非常好的。

四戶世紀專訪（１）

譯自Ｐｉｐｅｒｓ雜誌４１６期＝２０１６年６月號

卡拉揚學會留學以來四十餘年，我從萊斯特先生身上繼承到最重要的財產就是：做出真正的圓滑奏（Legato）

單簧管演奏家／東京音樂大學教授　四戶世紀　專訪

四戶世紀簡介：

１９５１年生於東京，畢業於東京藝大附屬高中後進入東京藝大就讀，１９７４年畢業。１９７２年參加日本音樂大賽入選、１９８３年參加第一屆國際布拉姆斯大賽三重奏組贏得第一名與特別獎。１９７４年前往柏林卡拉揚學會留學，師事卡爾．萊斯特（Karl Leister）。在學中曾以協演的方式參加柏林愛樂的定期公演與薩爾茲堡音樂節。１９７５年考入柏林交響樂團、１９７８年成為西北德愛樂交響樂團單簧管首席、１９８０年成為柏林交響樂團單簧管首席。留德期間也加入柏林的現代音樂團體「work in progress」成為團員。１９９５年回到日本，至２０１１年退休為止擔任讀賣日本交響樂團單簧管首席。在室內樂領域中，曾和柏林布萊迪斯弦樂四重奏（Brandis Quartet）、摩賽克四重奏、凸版音樂廳重奏團合作過，並且也參加齋藤紀念管弦樂團、水戶室內管絃樂團的演出。並且也出過不少獨奏與室內樂的ＣＤ。現在為東京音樂大學教授、桐朋學園大學、日本大學講師。