這次接著討論弗朗賽單簧管協奏曲的第三樂章。
這個第三樂章給我的印象像是秋風一樣。就像是冬日將近，將枯葉一掃飛舞的那種秋風。雖然有想過要住在法國，但法國的冬天比日本早日落，日出又比較晚，所以一直都是陰暗的感覺。明明才在不久之前的夏天為止，到了將近晚上十一點天空都還是亮的，可以一直在外面玩；一進入秋天，白天就變得很短。這就讓人覺得莫名的難過...好心酸...甚至是到了眼淚都要掉下來的憂鬱。
對我來說，第三樂章就是這樣的曲子。
這個樂章，可說是前八小節就是關鍵。在這裡把想說的東西都說出來的話，觀眾們的耳朵就能好好的聽懂其內容。
從一開頭到第八小節為止，真是很辛苦啊😭。也許有人可以很巧妙地找到換氣點，但我自己還是很希望一口氣能吹完這八小節。可能也是因為這樣，這裡我是完全沒有換氣餘裕的狀態，而且希望能在苦中吹奏。這讓我有一種滿滿都是想講東西的感覺。
而且就好像被追殺一樣，這裡的速度指示還改成了♩＝72。這裡我就不希望弗朗賽的節拍器壞掉了。
第三小節的Ｓｉ要漸強而從第三小節開始就要有唱出音樂的心情，想必大家都應該明白；不過這還只不過是個起頭而已。請以走到第五小節為目標來做出音樂。正如前面寫到的一樣，這是很費氣的辛苦之處，如果氣接不過來的人，往往就會先把第三節推到一個高潮。但如果能把音樂的句子看得遠一點的話，就會意外地發現其實自己的氣是撐得過去的。雖然會把自己逼到很緊繃就是了。
至於第六小節的還原Ｆａ，是我非常喜歡的地方。正是因為有這顆還原Ｆａ，才讓這個樂句更添艷麗。
從記號３２開始，就是像秋風吹過將樹葉沙沙掃起飛舞的印象。希望能吹得像是將乾燥的葉片突然一下刷起來的感覺。這個樂章既然還不到冬天的感覺，春天或夏天的葉片又還帶有水分，都跟秋天的枯葉是不一樣的意象。
上圖一開始這個標示跳音（Staccato）樂句的部分，是個很難掌控舌奏長短的地方。是個太長、太短或太跳躍都不行的段落。老師說這裡就是要用肚子施力把氣送出來，大致就像是「ＨａＨａＨａＨａＨａ」的感覺，實際上也真的就是這樣的感覺。
我拿這個樂章去上課的時候，還被老師電說：「麻紀啊，所謂的技巧，並不是手指拼命猛動喔。而是要讓按鍵聲好像聽不到一樣穩定的動作才叫技巧。如果沒辦法做到這樣的程度，這個樂章想要製造的氣氛就出不來囉」。
完全就如他所說的一樣，這才讓我注意到，至今為止我都覺得手指只要能依照速度按得出來就覺得很好了。
而且也真的是這樣，如果按按鍵時都會發喀拉喀拉的聲音，當然就會很吵很難聽。
嗯，這也讓我想起了滑冰選手村主小姐的事情。我雖然沒去現場看過她的表演，但聽說她的滑冰技巧卻給人有非常靜謐的感覺，而能讓觀眾一下子就被她的演技吸進去了。這是我的滑冰癡朋友跟我說的。
當然，樂器也是同樣的道理。當人被眼前的事情緊逼的時候，往往就會把最重要的基本放到一邊去了。
碰到這樣的狀況，我的腦海中就會突然浮現出以前在日本的老師的臉孔。想起以前挨罵「現在你又忘記了對吧？給我再來一次」的樣子，就會覺得很丟臉、想要鑽到地洞裡去。每次都會用這樣的方式告誡自己。（寫是這樣寫，但每次告誡自己的時候，其實完全沒有反省前一次告誡自己的錯誤．．．）
所謂的精神導師，就是即便不在自己身邊，也像常在自己左右一樣照顧守護自己的感覺。這樣寫好像他們已經往生了．．．其實當然他們都還健在。前面這樣寫可能有點語病就是了。
不過，我和老師們的關係就是這樣才能長長久久，哎，我想應該是會持續一生下去吧。
嗯，這樣想起來，我又想去見見他們了。如果今年夏天有機會和老師們再會就太好了。
啊。那麼下面這一句該用怎樣的心情來演奏呢？
對於技巧沒甚麼自信的我，常常是一面吹著美麗的樂句，心情上有一半卻像是走上斷頭台階梯的感覺啊。
這時老師說：「麻紀，到這裡一定會期待第四樂章而想衝下去到不行，但千萬不可以焦急喔。要sans presser，不可急躁啊」
以人來說，我非常清楚每個人的成就往往是天差地遠，但上面這個場景，就讓我一開始覺得這個人搞不是外星人吧？ＸＤ
再下一篇就是第四樂章囉。
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