３１１紀念音樂會

２０１１ 年３月１１日發生於日本福島的大地震，是人類歷史上相當可怕的記憶之一。因為這場地震除了震度高達接近九級，還造成了核電廠的損毀，導致了不知需要多久才 能清除完畢的放射線汙染。這場災禍在日本人心中刻下了難以磨滅的傷痕，因此在兩年之後的３１１有許多紀念活動與回顧報導，而與相鄰日本不遠的台灣，也舉辦 了一場紀念的音樂會，就是台灣管樂團昨天於國家音樂廳演出的「黎明．重生」音樂會。音樂會的內容是全場日本著名的管樂作曲家伊藤康英先生之作品，並且由他 親自指揮台灣管樂團，向因為大地震或核災受難的人們致敬，並且感激台灣在震災後對日本的協助。

我 是大約在一月左右得知了這場音樂會的消息，立刻就打算在國家音樂廳的線上購票系統中買票，畢竟即便是在日本，也不是那麼常會有整場伊藤康英作品的演出，而 且音樂會演出的曲目有不少還是台灣首演，更是非聽不可。但不知是動作太快還是他們設定有問題，這場音樂會的票一直無法成交，只好透過「內線交易」，請某玉 樹臨風、英俊迷人的高姓單簧管老師幫 忙拿票。不過，就在不久之前，我得去對岸罰站，拖到了音樂會的前一天才狼狽回台；音樂會當天又因為計算錯誤，直到開演前十分鐘才到達現場，又因為高老師寄 票的信封是寫我的英文姓名吐奶，當我報本名取票時，櫃台人員差點找不到票（想想也是，知道或記得我的學名的人好像也不是太多，畢竟不太好念）。終於在開演 前的最後一分鐘找到票，才「滑壘成功」安全抵達現場。然而，也是因為這樣，來不及買節目單，上半場就是這樣有點緊張兮兮的狀況來欣賞。

時 間到了七點半後，團員們陸續進場，並且開始調音。大約是彩排比較久，雙簧管調音時，甚至出現了相當明顯的積水聲，算是無傷大雅的另類失誤。然後，今天的主 角伊藤康英先生登場。他今天是一身全黑的打扮，看起來很有精神的樣子。音樂會是以伊藤先生的「新加坡散步道」進行曲來開場。伊藤先生給我的感覺是屬於表演 型的指揮，手勢拍點固然清楚，但舉手投足更是表情十足。不過，樂團一開始的演出聲部平衡不是太好，幾乎是聽不太到木管樂器的聲音傳出來（包括應該相當大聲 的薩克斯風，其實也有點模糊）。由於樂團的成員，大多也是江湖上有名的職業級老師（好比往年的北市交協奏曲比賽冠軍的盧幸瑜女士等），感覺上不是「火力不 足」的問題，所以我開始有點懷疑今天選的位置是不是出了問題，心中盤也算著下次該來挑甚麼位置比較好。

上 半場的第二首樂曲，則是「月夜之龍～香港寄來的明信片」。顧名思義，這是一首描寫香港景色的作品，因此在演出之前就由該團來自香港的低音管首席劉澤文先生 來解說，並且Ｌｉｖｅ清唱了樂曲中引用的廣東民謠「月光光」，博得了滿堂喝采。從這裡，也可以看出來這場音樂會在企劃上的用心。而伊藤先生為了配合這首樂 曲的風格，換上了很有香港味道的花（龍紋？）上衣，演出後還大喊了一聲「Moonlight Dragon」。這也是一首相當精彩的曲子，特別是樂曲後半段象徵舞龍的銅鈸、打擊齊奏，的確能喚起聽眾心中對香港的種種印象。但這首曲子仍然還是存在有 木管聲部幾乎被蓋掉的平衡問題，讓我有作品本身的寫作凌駕於樂團演出之上的感覺。但不管怎麼說，樂團的演出還是在水準之上，才能讓人覺得這是一首應該多多 演出推廣的好作品。我是這麼覺得啦，如果同樣想演出日本作曲家的作品，與其常演「大阪俗謠幻想曲」，不如多來演出這首「月光龍」。

上 半場的最後兩首，則是這場音樂會最大主題「祈禱和平～為３１１與９１１」：「黎明終將升起」（紀念３１１）與「合唱幻想曲」（紀念９１１）。這兩首曲子的 編制更大，於是比較少用到的中音單簧管（Alto Clarinet）與中音長笛（Alto Flute）也都出現了。在團員簡介了這首曲子的創作背景後，伊藤先生再度換上了黑色「勝負服」登場。這兩首曲子果然是這場音樂會的「主打歌」，演出的水 準比前兩首要好很多，之前的平衡問題也消失無蹤，看來是花了很多工夫來排練吧。特別是合唱幻想曲開始的木管齊奏巴哈聖歌旋律，聽得出來木管部隊的聲音其實 非常結實強大，這才讓我恍然大悟，原來之前的平衡問題可能是銅管太過暴力失控了。

中場休息時，趕緊衝去了音樂廳一樓買了節目單。發現櫃檯除了節目單外，也順便販賣伊藤康英先生今天演出作品的套譜，可見演出單位也仔細考慮到了相關的配套活動。不過對於瘋狂收集迷的我來說，原本預期會有賣他作品集的ＣＤ，結果沒有，稍微還是有點空虛感啊。　＠＠

下 半場開頭的台灣民謠隨想曲，是伊藤先生為二十年前在台北舉行的亞太管樂節所創作的作品。當時不才在下我，也參加了這首作品的首演，還記得當時的伊藤先生看 起來有點靦腆沉默，沒想到二十年後卻變得相當活潑外放。特別是因為作品剛寫好，必須要自己辛苦手抄分譜，而有許多痛苦的回憶ＸＤ。不過，很可惜的是，這首 曲子後來似乎在台灣也不太常被演出，因此我對這首曲子幾乎沒有甚麼印象了。台灣管樂團在這首曲子上一開始也演出的相當精彩，但這首曲子有很多獨奏的片段稍 微不夠細緻，到了後半段齊奏時，平衡又稍微變差了。

最後則是演出了伊藤先生的「榮耀頌」，這是他的代表作之一。這顯然也是重點排練過的樂曲，又讓人感覺到樂團的聲音不一樣了起來。特別是第二樂章的短笛獨奏，充分詮釋出了日本笛聲的風格，想必是得到了伊藤先生親自指導吧？（笑）

演 出完這首大作之後，伊藤先生在滿場熱烈的掌聲與喝采中登台致謝。他用令人印象深刻的流暢英文發表了他對３１１的感想以及對台灣民眾的感激之意，之中參雜了 一些這些年可能是來台灣時順便學的發音正確中文，讓一旁要幫忙翻譯的團員似乎無用武之地。他在致詞裡說，他的夫人其實就是福島人，雖然娘家在震災中幸免於 難，但隔壁村幾乎全毀的景象還是相當難過哀痛。在震災發生後，詩人和合亮一先生就在推特上陸陸續續發表了許多紀念詩句，讓伊藤先生很感動，而把和合先生的 其中三十首詩作譜寫成歌曲。所以音樂會的第一首安可曲，就是演奏了其中的「貝殼之歌」的管樂改編版（當然，這也是台灣首演）。

第 二次謝幕時，伊藤先生再度用中文說了「還有！」，而演出了他的另一首輕快活潑的進行曲作為第二首安可。在第三首後，他則是作勢看了譜架上的樂譜後，說出 「沒有」，而結束了這場令人興奮感動的音樂會。我的感想是，整場音樂會有仔細考量過演出的主題與搭配，每首曲子間也安排了互動解說，讓觀眾更加親近平常可 能就少接觸的管樂音樂，並避免了可能在樂章間鼓掌的尷尬舉動，這樣的用心相當值得鼓勵。不過，這場音樂會賣座不算好。就現場看起來，音樂廳大約還有五成的 空位沒有人坐，而且有不少觀眾似乎是樂團邀請招待來的外國朋友，真是相當可惜。後續該團在宣傳上該如何拓展票源，仍有相當努力的空間。