莫札特心愛的樂器～巴賽管（０２）

古代巴賽管與現代單簧管的良性交互作用

採訪：

使用古樂器演奏這些作品時，有沒有發現甚麼和使用現代樂器演奏時不同的新鮮感？

橫田：

當然。因為使用古樂器時，不論是表現方法和「語法」，都和使用現代樂器不同。好比說，使用現代樂器時，可以用加上很強音量的表現方法，但古樂器就沒法這樣做了。比起音量變化，古樂器會使用斷句（Articulation）或發聲感覺的改變這種和現代樂器不一樣的方法來演奏出心中期盼的音樂。對於音符長度的變化，古樂器也會比現代樂器要求的更嚴格。而且，其實我一直都這麼覺得，古樂器如果能把音準弄準的話，其音色與和聲真的是非常漂亮啊。

莫札特心愛的樂器～巴賽管（０１）

譯自：Pipers雜誌２０１９年１２月號Ｖｏｌ－４６０

莫札特心愛的樂器～巴賽管

滿江菜穗子．橫田搖子之巴塞管對談

［前言］

具有療癒人心般的柔和共鳴與甜美音色而在近年來慢慢復甦的少見樂器巴賽管，無疑是莫札特最喜歡的樂器之一。

莫札特的一生雖然短暫，卻替巴塞管寫下了不少美妙的作品，可惜為一般愛樂迷熟知的卻不太多。因此在今年（２０１９年）八月，有兩位演奏家特別使用古樂器版的巴賽管，舉行了一場值得注目的音樂會，就是希望能將這些更應該被大眾認識的莫札特巴賽管音樂介紹給愛樂迷知道。

這次的對談，就是請這兩位演奏家來談一談巴賽管的魅力。

煩惱天國（１０５）

週刊碁２０１８年０５／１４日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室３１０

［給阿花的建議］

Ｑ：我現在是業餘初段。不過卻有人說我可以找業餘五、六段等級的高手讓先來下看看。不知道是不是因為常常在電視的圍棋講座節目中擔任助講而給大家有這樣的印象？顯然大家都認為我比想像中更強吧？在電視上我常跟擔任講師的老師說：「這裡我不懂」，都是真話啊。但觀眾可能會誤以為我是為了製造節目效果故意講講的。的確，因為常跟職業棋士或講師們下棋的關係，所以佈局是我比較擅長的地方。相反地，當棋子糾纏在一起打鬥時，我就會被修理得落花流水，實際上棋力還是只有業餘初段而已。實際上我到底應該用怎樣適當的局差來和對手下棋、才能在下棋時下的更開心？

～圍棋大使　戶島花

煩惱天國（１０４）

［番外篇］

２０１８年４月２９日ＮｉｃｏＮｉｃｏ超會議

趙治勳圍棋九段與加藤一二三將棋九段爆笑對談

採訪：吉川精一（前ＮＨＫ主播）

吉川精一（以下簡稱吉）：

兩位大師曾經有出現過低潮期嗎？又是怎麼解決低潮的問題？

加藤一二三（以下簡稱加）：

我至少有過兩次二十連敗（！！）的經驗。之後碰巧在對局前聽了莫札特的音樂，就贏棋了。因此我覺得聽了莫札特的名曲就能獲得解放感，讓自己能夠放心而用比較遊戲的心情來下棋，這就是我的突破低潮的方法。

趙治勳（以下簡稱趙）：加藤老師，你曾經有過兩次２０連敗的經驗？太恐怖啦！我要是下出２０連敗甚麼的，一定會不想活了。原來如此，這樣我對加藤老師更加尊敬了。像我的話，到現在都還在為之前才輸掉的棋耿耿於懷呢。聽了加藤老師這樣說之後，真是覺得自己太丟臉了。我是每天都像處在低潮一樣，不為贏棋而喜，反而都只是在為輸棋難過。下圍棋的時候，也是下不到五手就覺得自己不太妙了．．．。

吉：

以前有人問過加藤大師說：「如果您獨自前往無人島生活的話，會帶甚麼一起去？」，加藤大師的答案是「羽生善治」。我猜趙名譽名人的答案應該也會是「井山裕太」吧？

趙：

蛤？我絕對不要啦。如果真的要和他一起去無人島的話，我一定會把他踢下海去（笑）。

吉：

兩位大師覺得攻擊和守備哪個重要？

加：

我過去贏的棋當中，既有精彩的攻擊；也有巧妙的接應。我覺得兩者都很重要。

趙：

我的話，攻擊並不是我擅長的項目。逃跑閃避才是我的專長。

開箱文（８６）－３完

說了這麼多，最後請大家聽一下本教主自己回家後錄的試吹錄音。如前所述，實況試吹影片就請大家關注一下某教的官媒囉。

以下就是實際的錄音：

https://youtu.be/zdWn0MEOP1Q

測試使用的配備是這個樣子的：

降Ｅ調：

Ｖ牌Ｍ３０＋Ｒ牌（嗯，現在叫Ｄ牌了）Grand Concert　＃３．５＋原廠（Selmer）調音管＋原廠（Mazzeo專用）揚聲口

其實原本一開始打算用剪短的Ｇ牌降Ｂ調簧片或是Ｖ牌的Ｖ２１降Ｅ調簧片，不過發覺這樣的組合對這樂器好像阻力太大，所以才換成Ｒ牌的降Ｅ調簧片。

這樣的組合聲音聽起來是不錯，但可能和這樂器改造的配備不符，除了前述的兩點Ｃ附近有點難吹以外，音準也很奇怪，非常不平均。最高音大約到兩點Ａ，再上去怎麼擠不出來了。　＞＜。

Ｄ調：

Ｖ牌Ｍ３０＋Ｒ牌Grand Concert　＃３．５＋不知名手工４３ｍｍ調音管＋原廠（上面刻有Selmer USA字樣）揚聲口

相對起來，Ｄ調被改造的部分比較少，用這樣的組合音色不錯，音準和阻力也比降Ｅ調平均很多，高音也比較上的去，擠一下的話是可以衝到三點Ｃ。不知名手工脖子共有４２ｍｍ和４３ｍｍ兩顆，試了一下４２ｍｍ顯然太高，所以才用４３ｍｍ。感覺起來用這顆脖子反而比原廠好．．．。（雖說賣家跟我說，他自己覺得原廠比較好）

開箱文（８６）－２

好啦，這對樂器的前世今生大概說了一遍，接下來還是繼續開箱吧。

首先來看看這其中的降Ｅ調吧。首先可以看到在管體上方就刻有Mazzeo Model的字樣，顯然Ｓ牌就是要把這種系統當作一種次品牌或是高級機種來經營的感覺。

開箱文（８６）－１

雖然今年的新年希望中提到了新年度主要想收集目前還沒看到的單簧管家族樂器，好比說High G單簧管這種東西。不過，大家應該都知道，計畫永遠是趕不上變化。開年沒多久，本教（拜笛教）某教友就在推坑別人時自己落坑，加上這時剛好又在常去的二手樂器網站上看到了完全意料之外的極罕見樂器，於是本教主抱持著輸人不輸陣的心態，下定決心出手購入。於是，新年的第一個月，本部落格就又冒出了樂器的開箱文了。

＊仔細想想，每年的這個時候，不知何故，各大拍賣網站或是二手樂器網站就是會有稀奇樂器有如雨後春筍般冒出來，是因為各個賣家都知道大家都剛領到年終獎金，手頭很充裕嗎？！明明過去大半年，甚麼好東西都不曾看到的說．．．。

由於樂器極其罕見，所以賣家開價不低。就在請對方先拍個試吹影片、確認樂器本身功能正常後，開始了議價的過程。由於這個二手樂器網站並不是第一次交易，對方很爽快地把我當作老客戶，所以這個議價的部分還算順利，即便如此，仍然價值不斐。但是「為了藝術為了愛」（笑），本教主還是咬著牙刷卡把這規劃外的東西買了下來。

春秋子觀戰余話（４８）

譯自週刊碁２０１８年０５月０１４日號

春秋子觀戰余話（１４２）

為何會成為腕力第一的秘密

每當接到有棋士要退休的消息，我都會覺得很難過。這是因為退休的棋士來日本棋院的次數就會大幅降低、很難再遇到了。大野伸行八段（根據退休規定而升段）也是這樣。我其實也不是和他特別熟，就是偶而會去一起喝酒的關係而已，但我覺得他應該是兼備安靜與成熟穩重風格的棋士。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０２）

準決賽在時間上比第二輪比賽要短，就某種意義而言，也等於是提高了比賽的難度。因為進入準決賽的六個人，每個人都必須在沒有指揮的狀況下和整個管弦樂團一起演出莫札特的單簧管協奏曲。

接下來，這當中有三人進入了最終輪的決賽。由於決賽就是會發出三個獎項，所以（大概？）可以確定三位參賽者每個人都能拿到一個獎才對。三人中，來自葡萄牙的卡羅斯．亞歷山大．布利托．斐雷拉（Carlos Alexandre Brito Ferreira）演出的是瓦雷斯（Sander Veress）的協奏曲，而法國的喬．克里斯多福（Joe Christophe）與韓國的金韓（Han Kim）吹奏的則是卡特（Elliott Carter）的協奏曲。

慕尼黑大賽單簧管組評審記（０１）

譯自：Pipers雜誌４６０號＝２０１９年１２月號奈迪克與大島文子單簧管講座專欄

從評審（評審長）席來看慕尼黑大賽單簧管組比賽（１）

［前言］

本專欄過去以來主要都是談單簧管樂曲的詳細分析與解說，這次想改變一下旨趣，稍微談一些別的東西應該也是不錯的心情轉換，所以這次就來介紹一下在今年（２０１９年）９月舉行的慕尼黑大賽（ＡＲＤ）。話雖如此，其實這個比賽內容也和以前我們談過的樂曲分析有個重要的關聯，這個部分各位讀者後續便知分曉。

文：查爾斯．奈迪克（Charles Neidich）

２０１９年９月，我很光榮地擔任了ＡＲＤ大賽單簧管組的評審長之職務。比賽是從９月２日開始到１０日之間在慕尼黑舉行，如各位讀者所知，評審們最後選出了三位得獎者。第一獎是來自法國的喬．克里斯多福（Joe Christophe），第二獎則是來自葡萄牙的卡羅斯．亞歷山大．布利托．斐雷拉（Carlos Alexandre Brito Ferreira）與來自韓國的金韓（Han Kim，暫譯）兩位。

張栩的奇幻詰棋世界（２５）

［２５］算盡結果取得勝利

～爭奪兩段劫的攻防

把九路棋盤或是十三路棋盤下到最後的變化都算清楚，這種小棋盤的世界，也是強烈刺激我創作問題動機的一種類型。

就詰棋問題而言，如果發展成劫爭的話，就可以用「黑先劫」這樣的方式當作解答的結論而結束。但是對於把變化都算盡而下到底的問題類型而言，如果變成劫爭時，就算麻煩，也得把劫爭的結果算完。當然，這種問題都還會加有官子的要素在其中，那就更有趣了。

如各位讀者所知，劫爭共分有一手解決的正式劫（本劫）、一手寬氣劫、兩段劫、萬年劫等等種種面相。而我們也不能不去面對各種劫爭的類型，也增加解謎性的深奧程度。這次的問題就是一個最好的例子。

Florent Heau談挑選樂器的方法（０２）完

～試吹的步驟

１．阻力．自由度

試吹樂器時，第一個應該確認的項目，就是阻力。也就是「能不能輕鬆自由地吹響」的特性。樂器存在的目的，是為了幫助演奏家演奏，而不是妨礙吹奏，所以不要挑選阻力太大的樂器。好比說，試吹時吹奏布拉姆斯的奏鳴曲，會覺得這樂器的音色很好；但是同樣去試吹柯普蘭（A. Copland）、或是弗朗賽（J. Francaix）等難度很高的協奏曲、或者是嘉洛瓦．蒙布杭（R. Gallois-Montbrun）的音樂會小品時，樂器的阻力太強就會讓吹奏變得很辛苦。這時就不能挑選這種樂器。

Florent Heau談挑選樂器的方法（０１）

譯自：不飛甲片官網

挑選單簧管的方法

［前言］

這次我們特別請教在巴黎地方音樂院、洛桑高等音樂等處任教、並經常協助學生們挑選樂器、也替巴菲（Buffet Crampon）公司樂器開發提供不少意見的弗洛宏．艾歐（Florent Heau）先生，關於比較進階的學生該如何自己去挑樂器的方法。

日文／法文翻譯：檀野直子

挑選樂器的重要性

俗語說：「工欲善其事，必先利其器」。對於演奏家而言，這個道理也是一樣的。要有好的演奏，優秀的樂器是必要的。即便是優秀的演奏家，拿到了和自己不合的樂器也會無法專心演奏，而產生了演奏的極限。所以我們絕對不會挑妨礙我們演奏的樂器來使用。而所謂理想的樂器，就是能給予我們靈感啟發、讓我們心中想要表現的音樂能夠夠忠實地演奏出來、就跟音響喇功能相同的東西。畢竟演奏就是我們的工作，因此更需要仔細地挑出適合自己的樂器。

煩惱天國（１０３）

週刊碁２０１８年０５／０７日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室３０９

［圍棋是唯一女性可贏男性的遊戲］

Ｑ：我父親認為女性的圍棋棋力比男性弱的原因不是頭腦比較差，而是在對局中很容易被外界事物影響的關係。好比說，如果是已婚的女性的話，可能就會在對局中想著今晚要準備甚麼菜給老公吃？小孩子升學要念公立還是私立的學校？簡單來說，就是無法百分之百的專心於棋盤之上，甚至可以說無法集中注意力就是女性特質之一，所以才會輸給男生的。相反地，男性卻有專心一意的特質，惡劣一點的時候，甚至可以完全不顧家庭幸福或人際關係問題、拋棄一切來投入到某項事物之中。以前，就有一位叫藤澤秀行的棋士就是這麼幹的，才能拿到許多大比賽的頭銜。父親也笑說，如果女性沒有辦法像男性一樣變成棋癡的話，是永遠不可能威脅到男性的棋賽頭銜的。經他這麼一說，我也覺得好像真的是這樣沒錯，但我還是認為總有一天，女性棋士還是有可能稱霸天下的。不知道趙老師怎麼看呢？

春秋子觀戰余話（４７）

譯自週刊碁２０１８年０５月０７日號

春秋子觀戰余話（１４１）

心痛～要不回的棋譜

對職業棋士而言，最光榮的是甚麼？我想應該就是全集棋譜出版的時候了。且不論江戶時代（德川幕府時代）或明治時代的偉大棋士們，本因坊秀哉以降，吳清源、木谷實、橋本宇太郎、高川格、坂田榮男、以及我也有參與幫忙的藤澤秀行等等，都發行了棋譜全集。不過，在這個現在大家都說是出版業非常不景氣的年代下，就找不到有意願要出棋譜全集的出版設了。明明就有像林海峰、大竹英雄、小林光一或趙治勳這些職業棋士都是成績顯赫到足夠出全集的大師們存在啊。

除了全集之外，好局選集或是打譜集出版的數量也是大幅下滑。我可能是受到時代眷顧的關係，以加藤正夫先生為中心，前後參與了八、九本棋譜集的出版。大約距今４０年以上之前，「現代新秀明星棋士名局選」（日本棋院出版）這套書的加藤正夫之冊就是由我來負責，因此有很多當時的回憶。這一冊其實正是加藤先生第一本出版的棋譜集，對於還是剛成為圍棋作家沒多久的我來說，也是一份非常重大的工作。而且加藤先生的解說非常熱血，所以我也以不要漏掉他說的任何一字而拼命記錄著。

加藤先生說，其實有一局棋他非常想放入這部棋譜之中。這局棋是他在大手合賽（升段賽）中所下，雙方互相吃來吃去，是一場戰鬥非常激烈的棋。但一陣亂戰之後，回過神來才發現，自己一塊十幾顆子的棋，竟然已經被叫吃，而且現在輪對手落子。很明顯，這是下出了大暴投了。加藤先生幾乎都要慘叫一聲「啊～」出來，但害怕對手注意到，而忍著不敢發聲。畢竟一叫出來，對手應該就會看到了。結果對手也沒注意到，加藤先生拿到接回這十幾顆子的機會，終於辛苦獲勝。

不過包含這局在內的幾十局棋譜借給了別人，然後不知道是弄丟了還是怎樣，就再也要不回來。加藤先生在入段之後，每一局的棋譜都有小心翼翼的收藏好，但前面這批不見得棋譜，就是他心中永遠的痛了。據說，為了此事，他有好一陣子做甚麼事都提不起勁啊。

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相關系列文章：

圍棋史偵探之古譜再發現（０９）

譯自：碁世界月刊

圍棋史偵探之古譜再發現

文：福井正明九段

（９）挑戰躍進的本因坊家繼承人丈和的年輕伊藤松次郎

關於本因坊丈和（１７８７～１８４７）的詳細事蹟至今還是有很多不明的地方。好比說他的出身地就是。在文政二年（１８１９年）丈和成為本因坊元丈的繼承人時，提供給寺社奉行（譯註：管理寺廟僧侶的行政官，相當於幕府的宗教部長，由於圍棋四大門派的身分都是相當於僧侶，所以是歸寺社奉行管理）的申請資料中，寫的是出生於武藏國（相當於今天的琦玉縣），但這件事一直被視為是有問題的，而有他是出生於江戶（東京）、信濃（長野縣）、或是駿河（靜岡縣）等等不同的說法。

不過在現代，由於日本圍棋史會的朋友、故大澤永弘先生的細心調查，終於確定丈和的出身地是駿河國的沼津。現在在沿著可以眺望富士山的駿河灣的國道旁，還可以看到趙治勳名譽名人秀麗書法所題字的「本因坊丈和誕生地」的石碑建於當地。有興趣的人，不妨前去當地拜訪看看。

星陣古譜分析（１３） 總集後篇

局面２：耳赤之局

第二局的本因坊秀策和井上因碩（幻庵）之戰，則讓我們窺見秀策風格之新的一面。透過ＡＩ分析，三位古代名人之中在我印象裡改變最大的，就是秀策。雖然年紀上還不滿二十歲，卻在這個年紀中充分表現出其行棋的個性了。

秀策的棋通常會展現出一種先優雅大方佈陣、然後再灑脫贏棋的行棋方式，這點非常令人注目；但其真正強大之精髓，還是在於能夠迷惑對手的勝負術。特別是在他形勢不利之時的運子方式，會讓人看到目不轉睛。

星陣古譜分析（１２） 總集前篇

以人工智能分析古譜！

星陣ｖｓ歷代古名人　道策．丈和．秀策

解說：大橋拓文　共同合作單位：星陣（ＧＯＬＡＸＹ）團隊

總集篇

大家好，我是大橋拓文，前三集的「以人工智能分析古譜」專欄，您看過了嗎？這個企劃是將江戶時代的古代名人道策、丈和、秀策的棋譜，用中國的圍棋ＡＩ星陣進行分析，可說是一種前所未有的嘗試。能夠實現這個分析，還是來自於星鎮開發團隊的全面協助，順便在此感謝他們的努力。

在這三局的分析過程中，在前三篇連載中還是有些我未能完全寫出來的感想，因此想在這篇之中做個完整的整理。

［連載］天棋的世界（８１）

（８１） 島嶼圍棋比賽

天碁平安無事真是太好了（譯註：前幾集和殺手對決，受了重傷）！

不過這一次我想要來介紹在今年（２０１９年）７月７日舉行的東京都知事杯爭奪戰暨第四十屆島嶼圍棋冠軍賽的狀況給大家知道。

這個比賽，既是東京的伊豆七島的棋迷交流會，也是喜愛八丈島並在島上創立了圍棋俱樂部「棋羅」、還在東京各地進行圍棋普及活動、卻在去年急逝的津村勳夫先生，其弟子們為了紀念他所舉辦的紀念棋會。

傳奇大師談巴賽管與中音單簧管（０２） 完

最低音不同

採訪：就調性而言是中音單簧管比較低，實際上卻是巴賽管的管長比較長對吧？

新：這個啊，是因為兩者最低音不同的關係。相對於中音單簧管是最低音只到降Ｅ（記譜，實際音高是Ｆ＃２）巴賽管的最低音卻能延伸到低音Ｃ（記譜，實際音高是Ｆ２）。不過雖然巴賽管在低音域延伸得更低，但中音單簧管在樂團合奏時，底下還有低音單簧管承接著，就沒有必要把音域繼續往下推了。雖說即便是在管樂合奏中，中音單簧管如果也能將音域延伸到低音Ｃ的話，就更能提升表現的幅度就是了。

採訪：不過，為什麼中音單簧管不像普通的降Ｂ調單簧管一樣，最低音到Ｅ就好，而是要再往下延伸半音到降Ｅ呢？

傳奇大師談巴賽管與中音單簧管（０１）

譯自：Ｐｉｐｅｒｓ雜誌２００１年１２月２４４號

巴賽管與中音單簧管

莫札特喜歡的巴賽管與管樂團經常使用的中音單簧管看起來雖然相似，其實是完全不一樣的樂器

～專訪新井清史～

［新井清史簡介］：

１９５８年出生於東京，畢業於東京國立音樂大學。以自由樂手活躍之後，於１９９１年成為東京佼成管樂團團員（譯註：２０１９年退休）。曾師事濱中浩一與二宮和子夫婦（譯註：日本留法學派的開山始祖）。東京單簧管重奏團（Tokyo Clarinet Ensemble。譯註：由藤井一男先生發起，將於２０２０年舉行告別音樂會）團員。現在是日本少數的中音域單簧管家族樂器專家。

最近巴賽管的設計雖然逐漸中音單簧管化了，但在音色和阻力上還是完全不一樣

採訪：中音單簧管與巴賽管就像雙胞胎一樣，兩者到底有何不同？

新井清史（以下簡稱新）：首先，它們的調性不一樣。巴賽管是Ｆ調、而中音單簧管是降Ｅ調。吹嘴也有很大的不同。巴賽管基本上是使用普通的降Ｂ調單簧管吹嘴，而中音單簧管卻是使用稍微大一點的中音單簧管專用吹嘴與簧片。也因此，是中音單簧管的內徑比較大。而巴賽管的內徑則是和普通的單簧管相同（譯註：或說是近似）。

張栩的奇幻詰棋世界（２４）

［２４］避開劫爭抵抗的招數

～無條件吃掉對方的苦心

本專欄雖然是以詰棋、全盤征子為主體，但就如這一篇的下期預告所示，其實還有個可以討論的分類叫作「官子」。這樣的問題是以九路棋盤或是十三路棋盤來出題（十九路太大了），讓大家試著收官到最後，看看結果如何。類似這一類的官子問題，以前週刊碁也請一力遼先生（八段）做過很精彩的連載。而寺山君（寺山怜五段）也寫過「官子強化書．基礎篇」（日本棋院出版）這樣的好書。

不過，這些書的內容雖說是官子，畢竟還是「創作作品」。所以都會牽連到平常會用的手筋或死活問題。而且更理所當然的是，一定會有得失比較與細算出現。所以也會有和詰棋問題不一樣的意外性。請大家務必挑戰看看。

開箱文（８５）

如果各位有在收看某教的官媒「旺樂開講」的話，會發現最新一集「王老師的一套德式豎笛」中，提到了本教主去年年末破戒買了一對德式單簧管。破戒這件事且先放一邊（就這麼輕輕放下了），重要的是這一對德式還有後續發展－－－就在我們錄完這一集之後，某教教友、也是少數國內自行研發單簧管配備的胡脖子胡青牛先生（笑）剛好也來到了攝影棚，就讓本教主一瞬間心生歹念起來。

原來，上述的這一對德式單簧管有一個稍稍討厭的地方，就是原本裝載這一對樂器的雙管樂器盒相當巨大笨重，其外裝的皮袋也沒有背帶或提帶，很難背著或拿著外出。因此我心裡就一直有替這一對樂器換一個比較輕便、好攜帶的雙管樂器盒的想法。剛好胡青牛先生身上背著了一個頗為時尚的雙管樂器盒（Double Case），就給了本教主一個測試的機會。

雜談寶島

某重奏團前天（１／５）晚上演出的安可曲，叫做「寶島」。這在日本管樂界是無人不知無人不曉的名曲，只要是遇到了校慶（文化祭）或是特別的慶典活動中，一定看得到這首曲子的蹤跡，可說是日本流行音樂管樂改編曲中絕對領先的第一名。在台灣，可能不是那麼常演，但知道這首曲子的人應該也不少，至少對某重奏團感興趣的某信義路高中校友團的團員似乎就對這首曲子很感興趣。所以某重奏團的團長不才在下我，特別安排了這首曲子，一來算是回應粉絲的期待，二來也是呼應我們的音樂會主題「寶島小孟的歐風民謠花束」來當作安可曲。

不過，這首曲子即便是在台灣算是小有名氣，但真正知道這首曲子的由來的人其實不太多，甚至當天某教的光明左使也都說錯（笑）。看到這裡，不要覺得難過，就算是吹了幾百遍的日本中高學生也不見得知道（據說經過調查，有四成的日本學生不知道這首曲子是誰作的曲），所以不知道，或講錯是正常的（笑）。

大鐵鎚的新年新希望

譯自：日經

女子圍棋職業棋士上野二冠　

２０２０年的主題是「邁進」～開心快樂的下棋

在棋盤上展翼高飛、圍棋界新希望的１８歲少女專訪

文：山川公生

圍棋的女子高中生職業棋士上野愛咲美（Asami）二冠（女流本因坊、女流棋聖）揭示了自己２０２０年的主題是「邁進」。２０１９年她在龍星戰中創下了女性首次打入了全體職業棋士參加比賽的決賽之新紀錄；又獲得了女流本因坊的頭銜。因此我們想請她回顧過去這活躍的一年與對２０２０年的展望。

煩惱天國（１０２）

週刊碁２０１８年０４／３０日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室３０８－２

要如何成為世界冠軍？

Ｑ：我在想也許趙治勳老師會對我有甚麼誤會，所以剛好藉這個機會跟趙老師解釋一下。以前本來趙老師是說可以一起合照的，但時間上一直調整不過來結果就沒有實現。其實我是覺得只要能和趙治勳老師合照就是我最大的光榮。所以下次有機會見面的話，請務必和我一起合照。接下來，我有問題想要問：該怎麼做才能成為世界冠軍呢？

～台灣　黑嘉嘉　七段

煩惱天國（１０１）

週刊碁２０１８年０４／３０日版　

煩惱天國～治勳的人生諮詢室３０８－１

［世界級的棋士們也紛紛寫信前來諮詢］

看到這次寄到我來這邊的諮詢者名單，可是讓我驚訝到快跳起來！怎麼都是世界級棋力又強、年紀又輕、美麗可愛的女子棋士？！她們就是韓國來的崔精九段、台灣來的黑嘉嘉七段。哎呀，週刊碁的編輯Ｍ先生偶爾也會好好工作的嘛。此外，還有一位目前可說世界最強的朴廷桓九段。我本來都覺得棋力強到這種程度了，應該不會有甚麼煩惱了吧？果然他們還是有些棋士們才會有的問題。所以這次這一集，我看就叫做「煩惱天國征服世界篇」吧。

明明就比我厲害很多倍

Ｑ：我從很小的時候開始，就是一直擺趙治勳老師的棋譜學習長大的。而且趙老師人非常有趣愉快，又很會說話，平常簡單的採訪也都讓我笑得非常開心。因此我想請教您接受採訪時能夠幽默回答的方法。

～韓國　崔精　九段

張栩的奇幻詰棋世界（２３）

［２３］正確的路線只有一個

～使用基本手筋來確實吃掉大龍

詰棋之中，其實有個很大的規矩。好比說，在黑先吃白的情況下，必須要「出棋」才行。要嘛就是直接斬下白棋，最低限度也要把白棋弄到劫殺才行。絕對不行弄成「黑先沒棋」的狀態。這樣的問題就是無法修改的失題。

全盤征子問題也是這樣，必須連續不中斷叫吃下去，最後確實將對手完全吃掉才行。

除了這個規矩以外，出題者也必須注意到一個限制。出題時必須一面小心這個限制，一面帶給解題者驚訝與感動。讓解題者就算先知道結果，也必須在過程中費盡心思，苦心讓解題者在解完題後能留下滿足的成就感。

希臘左巴Greek Go之占卜記

到了本教主這把年紀，每逢新年就是和海龜．．．ㄟ，是海歸派朋友／歸國學人聚會的日子。

看了看臉書的回顧，幾乎每年的１月１日都是在聚餐。當然，每年聚會的人可能會稍稍不一樣、聚餐的地點更是依主辦人的喜好而千奇百怪，但不管怎樣時間就會是１月１日，老實說也是一個嘗試各種料理的好機會　:)

今年（２０２０年）的第一個日子也不例外，地點決定在位於永康街商圈附近的希臘餐廳「希臘左巴」。顧名思義，這是一家以希臘料理為主打的餐廳，對本教主而言，完全就是一個未知的世界（壓根也沒想過在台北會有希臘餐廳．．．），正好去體驗一下。這個聚會是以某凱道女子高中校友會為主體構成的，聽說去年也在這家餐廳辦，餐廳的高層剛好就是某校友的同學，所以就黑箱作業（？）安排在這裡，結果反應不錯，今年擴大成某呆大校友會時，也就繼續沿用。

Granada Clarinet Quintet Version

最近好像流行西班牙風，所以我也來湊熱鬧（笑）。

特別是Agustin Lara所寫、用來描述西班牙城市Granada的歌曲Granada，除了許許多多的演唱家唱過以外，剛好也聽到最近舉辦二十週年的某管樂團伴奏、「老吳」薩克斯風獨奏的Granada，說明這首曲子是當紅中的當紅金曲。

這時家中有很多莫名其妙收藏的館長，突然想起來似乎以前曾經在長期訂閱的雜誌中看到過單簧管重奏的改編版，所以就想找出來看看是怎麼一回事。仔細一找，果然找到了女單簧管演奏家／編曲家Mami（留學法國，巴黎師範畢業）改編的四重奏版本。

編曲家自己還寫了編曲解說：

2019年回顧與2020年展望

鑑於前幾年都是到了一月開始好幾天（甚至是半個月以上）才來寫新年新希望的缺失，今年痛下決心，趕在２０１９年結束之前開始寫，希望新的一年有好的開始　:)

既然如此，廢話不多寫，直接從去年的回顧開始。

２０１９年本教主（新添增的頭銜，本教主現在也是三罐．．．ㄟ，是三冠在身：教主、團長、館長）訂下的目標與執行狀況如下：