說到單簧管的難曲，弗朗賽（Jean Francaix）寫的單簧管協奏曲，絕對是名列前面的候選名單之一。這首曲子剛寫出來時，就被著名英國單簧管演奏家傑克．布萊摩（Jack Brymer）評為：
這是一首寫給未來演奏的作品。除非這樂器（單簧管）能夠更進化，或是人類的雙手改變構造，才可能演好。（A work for the future, possibly when the instrument has developed further or human hand has changed.）
其難度之高，由此可見一般。其困難之處，主要就是寫了一堆像馬戲團表演一樣的快速音群樂句，而且調性竟然寫在Ａ大調上，卻指定使用降Ｂ調單簧管演奏，於是演奏家就被逼的整首曲子要面對五個升記號以上的折磨。
這首曲子原本是提獻給法國單簧管大師郎斯洛（Jacques Lancelot）的，郎斯洛本人當然是有首演成功（可見上述布萊摩的說法有點太誇張，這故事跟當初柴可夫斯基的小提琴協奏曲差不多～），而且曾經有被錄下來，在電台中播放過。但不知何故，這錄音後來失蹤了。而這首曲子的確也很難，所以這首曲子也消聲匿跡好一陣子。直到大師的徒弟Philippe Cuper重新在１９９２年灌錄了這曲子的唱片，才讓這首曲子又重新流行了起來。
而且隨著樂器演奏技術的進步，在１９６０年代這個號稱必須改變手部構造的生化（？）名曲，現在灌錄的獨奏家越來越多、甚至連普通的大學或高中音樂班學生都拿出來演奏了。這也證明了時代是有進步的。
言歸正傳，雖然這曲子對現代人來說，已經不是那麼遙不可及了，但還是會讓人好奇，郎斯洛大師當年首演到底演的怎麼樣？畢竟弗朗賽敢把曲子寫成這個樣子當作禮物，寫作之時多少有跟被提獻者好好討論過吧？
或者，即便首演者吹得出來沒錯，但其實演的速度很慢？或是有偷偷改過譜？
由於錄音已經失蹤，誰都不知道真相為何。
不過，拜網路流通之賜，竟然看到ＳＮＳ上有人找到了郎斯洛大師的此曲錄音（但不是首演），而可以解決心中的疑惑。
這裡就不藏私，馬上跟著分享出來：
我聽了之後的感想是：不愧是法國派大師，音色且不討論（ＳＮＳ上還是很多人喜歡他這種比較明亮但尖銳的音色），但技巧真的非常高強，裝飾奏的部分吹得非常快，實在很驚人，無怪乎弗朗賽敢這樣寫。順便說一下，影片中穿插了很多大師的照片，其中有一張就是郎斯洛和他的日本高徒濱中浩一（前ＮＨＫ交響樂團首席）上課的合照，想必會引起很多話題吧？
另外一個有趣的地方是伴奏的樂團自然是本土色彩強烈的法國樂團，所以從頭到尾就可以聽到大管到有點吵的法式低音管（Basson）在轟炸，我一面聽一面不覺大笑出來。
但最令我驚訝的是，底下的討論串有讀者留言：
啊，睽違３２年再度聽到這個錄音，好感動喔！
原來有人３２年前就聽過這個版本了，而且據他說他畢業考就是吹這首曲子，當時就是用這個版本當作範本練習的！！！
只能說，收藏圈（特別是日本的收藏圈）真是臥虎藏龍啊！！！
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