* 原文取自Band Journal雜誌2011年八月號
認真練習雖然很重要，但真心喜愛音樂更重要
～弗洛宏‧艾歐（Florent Heau）專訪
採訪：佐伯茂樹（日本音樂作家）
不負責翻譯：Tony Huang
弗洛宏‧艾歐：是法國單簧管界代表性的一位音樂家而活躍於世界樂壇。他在法國國立巴黎高等音樂院求學時，師事米歇爾‧阿西農（Michel Arrignon）教授。以第一獎畢業後，繼續進入該校研究所就讀，並順利取得學位。他除了以獨奏家的身分和法國國內外的管弦樂團合作演出外，也同時以室內樂演奏家的身分活躍著，並且投注心力於現代音樂上。另外，他也創立了獨特的音樂表演劇團「雷寶貝五重奏（Les Bons Becs）」，在歐洲各地巡演出而大受好評。在音樂教育上，他目前任教於巴黎近郊的國立琉埃優‧馬爾梅森音樂院（C. N. R. de Rueil-Malmaison），並且獲邀於世界各地舉行大師班講習。
「雷寶貝五重奏（Les Bons Becs）」：
這是1996年以弗洛宏‧艾歐先生為中心創立的「單簧管音樂劇團」。編制上是以四把單簧管加上打擊樂，而在搞笑的輕鬆氣氛中做出最高水準的表演，博得觀眾們的絕大讚賞。成員除了艾歐（降E調單簧管）以外，還有艾瑞克‧巴雷（Eric Barret，降B調單簧管）、法蘭西斯‧普洛斯特（Francis Prost，巴賽管）、易弗．捷安（Yves Jeanne，低音單簧管）與布魯諾‧代斯摩里耶（Bruno Desmouilliere，打擊樂）。
＜前言＞
於琉埃優‧馬爾梅森音樂院任教的弗洛宏‧艾歐教授，一方面以獨奏家身分而活躍著，一方面又創立了單簧管劇團「雷寶貝五重奏」，以推廣音樂與表演融合在一起的嶄新舞台活動。艾歐先生的降E調單簧管演奏技藝，於去年「雷寶貝五重奏」來日演出時深獲好評；所以這次的專訪中，我們想請他來多談談降E調單簧管的魅力與演奏的秘訣。
和夥伴共組單簧管四重奏是創立「雷寶貝」的契機
採訪：
艾歐先生是怎會開始學單簧管的？
艾歐：
我父親在業餘的管樂團中吹單簧管，所以我也跟著加入那個管樂團中。之後也加入了奧爾良（Orléans）的管樂團，甚至後來也在法國空軍樂隊裡吹了兩年。說到法國的管樂團，最有名的是禁衛軍管樂團（Orchestre d'Harmonie de la Garde Republicaine），但其實法國空軍樂隊也很受歡迎喔。
採訪：
您是進了巴黎高等音樂院後才加入法國空軍樂隊的嗎？
艾歐：
是的。當時法國還有義務役的兵役制度，所以我就在那時加入了空軍樂隊。我也曾一度加入過管弦樂團，不過在創立「雷寶貝五重奏」後，教學的工作也增加不少而非常忙碌，就決定專心在獨奏活動上了。
採訪：
在音樂中加入戲劇要素的「雷寶貝五重奏」去年來日本演出時，造成不小的話題。想請教你們創立這個團體的動機是甚麼？
我們就是四個朋友一起組個單簧管四重奏，當時還是以三把降B調單簧管加一把低音單簧管的編制來演奏一般的曲目喔。通常我們在音樂會的上半場會演奏正統的古典音樂，但下半場的節目中會加入戲劇要素時，往往大受好評。所以我們也開始進行以話劇為中心的舞台表演，這就是「雷寶貝五重奏」的創始緣由。我們曾經演出過一齣叫「簧片風暴」的節目而大獲成功喔。後來也在歐洲各地巡迴演出過。
採訪：
你們現在是降E調單簧管、降B調單簧管、巴賽管、低音單簧管的編制吧？請問改變編制的理由是甚麼呢？
艾歐：
有視覺效果的原因存在。像我這樣高大的人卻吹一把小小的降E調單簧管，而個子比較小的人卻在吹大隻的巴賽管或低音單簧管，這在視覺上不是很有趣嗎？（笑）當然，也有希望觀眾們能認識單簧管家族的意味啦。
採訪：
你們在編制上不用中音單簧管而選擇了巴賽管，有甚麼特別意義嗎？
艾歐：
啊，這是為什麼呢？（笑）一般在管樂團中都是用中音單簧管呢。（汗）
採訪：
我猜，是不是巴賽管的最低音更低、音域更寬而使用起來更方便呢？
艾歐：
對對對，就是這樣！巴賽管最低音可以吹到Ｃ，所以編曲時很容易可以跟低音單簧管寫在一起。
對我來說，「雷寶貝」與嚴肅的獨奏會都是必要的
採訪：
在「雷寶貝五重奏」中，除了演奏以外也必須能精通音樂與舞蹈的配合。你們有一面考慮舞蹈的動作一面練習曲子嗎？
艾歐：
沒有。我們在練習時，完全不去想配合舞蹈的事。我們都是先把曲子修好之後才來合舞。我們其實有專精踢踏舞的編舞師與考慮全體表演的編舞師，我們會和他們小心地對舞，做最後的整理。有的時候，我也會自己編舞喔。因為我自己也非常喜歡跳舞嘛。
採訪：
您能夠一面以獨奏家與教師的身分活動著，卻一面精通舞蹈，真是了不起啊。
艾歐：
如果光從事一項活動的話，會讓我覺得有所不足。比如說，今天我演奏了梅湘的「時間終結四重奏」（Olivier Messiaen：Quatour pour la fin du temps），明天又演出「雷寶貝五重奏」，這樣的對比差距對我來說是必要的。從另一方面來打比方，如果來看過我們「雷寶貝五重奏」演出的觀眾會因為是同樣演奏家演出的理由，覺得去聽聽嚴肅音樂會也不錯的話，這樣不就能拓展客源了嗎。所以我去年在法國南錫（Nancy）這個城市演出了莫札特的單簧管協奏曲，今年則是帶領「雷寶貝五重奏」去演出，明年我就預定要演出尼爾森（Carl Nielsen）的協奏曲呢。
再者，其實就在之前，我除了「雷寶貝五重奏」以外，又以一把單簧管和打擊樂家組成了新的團體。其中打擊樂的部分是使用巴西或埃及等地的民俗樂器，有時也會用嘴來做出打擊樂聲響來強調民族音樂的節奏要素。這和以古典音樂為中心的「雷寶貝五重奏」是不一樣的路線。
在巴黎音樂院單簧管科中也學過降E調與低音單簧管
採訪：
在「雷寶貝五重奏」中，艾歐先生您是負責演奏降E調單簧管，是因為降E調比降B調效果更好嗎？
艾歐：
其實降E調可以發出很接近降B調的音色喔。在曲子中一方面可以和降B調音色同質化以外，卻又可以突然奏出閃耀亮麗的超高音。這樣可是具有絕大的效果喔。更重要的是，我們必須要在舞台上跑來跑去，拿著輕巧的降E調不是比較輕鬆嗎？（笑）
我們之所以會使用各式各樣的單簧管，一方面是為了學習單簧管的學生們，另一方面則是為了一般觀眾，希望大家能在認識單簧管家族樂器後能夠對單簧管產生興趣。
讓我意外的是，正在學單簧管的學生中，竟然有很多人沒有聽過降E調單簧管的聲音。而我也想替降E調單簧管洗清掉在其身上背負的「音準糟糕」之不佳風評，讓大家知道這種樂器的可能性與良好品格。
採訪：
在組成「雷寶貝五重奏」前，您曾有過吹降E調單簧管的機會嗎？
艾歐：
我進入巴黎高等音樂院單簧管科後，也學了降E調單簧管與低音單簧管。這是米歇爾‧阿西農教授精心考量過的學習系統。在巴黎音樂院中雖然沒有降E調單簧管科，但在單簧管科的畢業考試中，也有要考降E調單簧管的部分。阿西農老師的想法是在現在這個時代中，如果只會標準的降B調單簧管而不會降E調單簧管或低音單簧管的話，出去就會沒飯可吃了。
採訪：
但實際上幾乎沒有甚麼降E調獨奏的曲目呢，所以你們是把一般教本也一起加進來練習的嗎？
艾歐：
例如德維安（Francois Devienne）或摩爾特（Johann Melchior Molter）所寫的單簧管協奏曲是為C調或D調單簧管所寫的，我們就直接拿其獨奏譜來用降E調吹，然後再請鋼琴伴奏配合移調演奏就可以了。我自己在巴黎音樂院的四年間也擔任了阿西農老師的助教，當時也配合教導新生學習降E調單簧管。
我也認為今後是只會吹降B單簧管可不行的時代。多少受到「雷寶貝五重奏」的影響，現在法國也有很多學生開始組成單簧管重奏團。但現在為止，單純以降B調單簧管組成的重奏團雖然是主流，但和我們一樣編制的重奏團也開始漸漸增多了。在獨奏上也是這樣，雖然現在降E調只是管弦樂團中降B調單簧管兼任的樂器，但單純主打降E調單簧管演奏的學生也越來越多了。
要把降E調單簧管吹好，首先要了解使用樂器的特性
採訪：
想請您談一下演奏降E調單簧管的秘訣。
艾歐：
要吹好降E調單簧管的第一秘訣就是要能拿到調整過的好樂器、好吹嘴與好竹片。最重要的就是有好樂器。不過很可惜的是，至今為止有很多降E調單簧管都是有音準或音色偏差的樂器。但我現在使用的托斯卡型（Tosca---Buffet公司出的單簧管之一型）降E調單簧管音準既好、音色上也是修去稜角的圓潤聲響，而可以吹出和降B單簧管同樣的感覺。
而要吹好降E調單簧管的第二秘訣就是看著調音器，了解自己的音準是怎樣的狀況，這也是一件非常重要的事。簡單來說，就是要了解自己使用的樂器之特性。樂器這種東西本來就不可能是完美無缺的，所以要自己找出使用的樂器哪個音域音準容易跑掉是非常重要的。
採訪：
所以當看著調音器了解樂器音準的問題後，就要想辦法找出替代指法來修正嗎？
艾歐：
沒錯。例如用和降B調同樣的指法來演奏降E調的高音Re或Mi，音準就會非常糟糕。所以先用調音器確認過音準後，就要自己再花心思去想如何增加其他的指法來調整。當然，也要適當地進行口中調整。此外，不只是降E調，所有的單簧管的左手指法音域（喉音區）都有音準問題，此時就要一面加按下管的按鍵、一面稍微把口腔再打開一些來調整。
另一方面，降E調單簧管在高音域有偏低的傾向，所以為了能讓Mi等高音音準能提高，自己開發出適合的輔助指法是非常重要的。單簧管這種樂器，各個音域的音準很容易變成不一樣的高低，而如果自己也跟著習慣這種偏差就很危險了。所以好好對著調音器鍛鍊自己的耳力也是非常重要的。
採訪：
那麼，降E調單簧管一天要練多久比較好？
艾歐：
我想降E調單簧管一天練個一小時應該就可以了。如果一天全部要練四小時的話，那麼就以三個小時練降B調、一個小時練降E調的形式來分配吧。因為一直吹降E調的話，嘴唇很容易痛，所以練得太長反而會有不良效果。就我自己來說，也不會練降E調超過一個小時以上。特別是在正式演出之前，為了不讓嘴唇太累，反而會故意不要吹太久。即使是降B調單簧管，如果一直吹高音域嘴唇也會累，所以高育音也不要一直練比較好。
採訪：
最後請對讀者們說一些話。
艾歐：
認真練習雖然非常重要，但能夠真心喜愛音樂更重要。特別不能忘記音樂有多美妙。練習是為了能快樂而練，而不是為了痛苦而練的。請大家保持著想像力和表現欲來演奏單簧管。
補充：
1. 艾歐先生的降B調單簧管也是巴菲公司的托斯卡格林蘭型（Tosca-Greenline，該公司的機種中，加上Greenline的型號是以木頭為主的合成材質製作的單簧管）。艾歐先生說他只所以會選格林蘭型的樂器，是因為「常常需要旅行演出，使用這樣材質的樂器比較容易維持住好狀況，而且我也很喜歡這種樂器全音域音色與聲響都很均勻」。
2. 艾歐先生共學了五年左右的踢踏舞。我們也問了他一面吹奏一面跳舞的訣竅。他說「跳舞或做動作時，不可忘記嘴型的四個要素。所謂嘴型的四個要素是『下巴的形狀』、『嘴的形狀』、『嘴角不要漏氣』與『確認不要抖來抖去地把氣息直接注入樂器中』。而且即使在動來動去時，自己與樂器之間的距離與角度不能改變，這也是要注意的。當在做動作時，必須要想像自己與樂器是保持一條線的狀態。也就是說即使下半身在動來動去，上半身的姿勢是不變的，甚至即使人倒下來了，上半身的角度也不能改變」。
艾歐示範邊吹邊跳舞的模樣
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